“仿鼓壶”因身筒形似圆鼓而得名，又名“仿古壶”、“扁鼓壶”。顾景舟一生曾经多次在不同阶段制作过“仿鼓”这个款形。首先是在1946年，应周志禄和徐祖纯之意，为全国省银行座谈会做纪念仿鼓壶一百一十把。此壶的正面镌刻“座有兰言”，反面镌刻“全国省银行第六次座谈会纪念 江苏省农民银行/江苏省银行“敬贺”。周志禄时任农民银行宜兴分行蜀山办事处主任，这批壶是他找到陶记“福康”的老板徐祖纯，请当时在乡里颇有名气的顾景舟领衔担纲制作的。他与同村的沈孝鹿一起完成制坯，然后交由吴同构在坯体上手书、诸葛勋镌刻。虽然现在看来，这批壶不能算作精品，而且部分有赶工之嫌，但在民国壶中，也可算得上佳作。
顾景舟后期又创作过数款大小不同的“仿鼓壶”，如庚午年(1990年)与范曾先生的合作之品。该壶由范曾正面绘制“童叟嘻戏图”，反面题写屈原《离骚》名句:“乐夫天命复奚疑”，盖面题赞:“景舟大师神品”。顾景舟镌刻画面与文字，并题“景舟手刻”四字。
在“仿鼓壶”的系列中，有一类身型平扁的被称之“大口扁腹壶”，此种命名在传统古器中并无先例，而是源自台湾壶友，是对同类壶中特殊结构比例的一种别称。顾景舟非常推崇邵大亨，心目中的偶像自然成为顾景舟首先模仿的对象。顾景舟曾多次摹制过邵大亨的作品，“大口扁腹壶”就是其中之一。此壶的具体创作年份现在并无确切记载，但我们认为，应该在“座有兰言”之后，即1948年前后。此时的顾景舟经历过了上海的摹古，不仅手艺提高，更重要的是眼界有了拓展。他心高气远，胸存万丈豪情。因此，追赶和超越自己心中的紫砂巅峰自然成为他酝酿许久的创作冲动。
“仿鼓壶”的形制简洁，线条流畅，是紫砂传统造型的基本款形之一，几乎每位从业人员最初学做的都是这种壶型。虽然人人都学过，人人都会做，但能做得好、得到世人追捧的却凤毛麟角。历史上邵大亨的“仿鼓壶”堪称杰作。邵氏的壶最明显的就是呈现一种古拙之美，古而不泥，拙而不笨，有“力度”、有“气度”，这正是紫砂传统工艺的魅力所在。
顾景舟的作品较之大亨的原器，一脉相承的是“厚重”、是“气度”。不同的是，顾景舟的作品通过进一步压扁盖面和肩线，加宽盖板线，使流的上部自肩线平缓沿出，下部与扁鼓的身筒曲线相切，显得短而不促，为整体扁平的空间造型引出了力度舒展点，鋬圆缓舒展，内侧宽厚扁平，因此，虽然壶身扁平，重心靠外，加之容量约半升，盛满水单手持拿，亦不觉吃力，实用性极强。纵观通体，壶身扁而不塌，流、鋬舒出自然，体现了一份律动的清秀之美。这种审美的取向，贯穿顾景舟的整个创作生涯，逐渐形成了顾景舟壶艺鲜明的个人风格。
从存世量和不同印款的使用来看，在一段时期内顾景舟曾多次制作过“大口扁腹壶”，总体数量不下十把。顾景舟之所以翻来覆去重复此款造型，似乎是在寻找一种感觉，寻找他心目之中对紫砂的理解，寻找一种属于自己的语言。
