惠祥云，男，1968年出生于宜兴制陶世家，为明代制壶大家惠孟臣第十五代传人。自幼随父亲学习制壶，后得多位紫砂名家指点，根底扎实、工艺突出，对紫砂有着很深的感悟，以“好泥,好工,好用”闻名业界，被藏家称为“民间紫砂大师”。

从九十年代起，有感担心紫砂矿源滥采，开始大力收集优质矿源，当时被业内人戏称“藏泥翁”，他的作品不论是选料、造型，还是制作工艺，都可圈可点，精美绝伦，没有丝毫粗制滥造的痕迹，具有较强的艺术欣赏和收藏价值。

惠祥云大师每做一把壶，不是随心所欲，想做就做的，都要经过很长时间的思考，思考成熟了，才动手做，做出来的壶，常常受到藏家的抢购，他做壶之余，喜爱收藏老壶。收藏了明代、清代到民国十多把“孟臣款”朱泥梨型壶。金庸为其题词“惠祥云紫砂宝器”，启功大师亲自书写“祥云壶艺，敢攀高峰”。

惠祥云自1987年开始收集老壶至今，接触到大量明清时期的名家名作及近代七大老艺人的紫砂作品，使其对老壶的研究有独到之处；后受聘于宜兴紫砂工艺厂蜀古紫砂厂、紫砂五厂、丁蜀紫砂厂壶艺创作辅导。八九年设计创作了“玉韵壶”，同年此壶被台湾省桃园博物馆收藏，后受聘于蜀古紫砂厂、紫砂五厂、丁蜀紫砂厂壶艺创作辅导，九九年设计创作的“双竹壶”被香港茶具博物馆长久收藏。

曾参与蜀古紫砂厂1997香港回归、1999澳门回归纪念壶的设计制作，2012年于清华大学陶艺文化传出与创新高级研修班进修，使其对创作设计有了更深的领悟，平稳中求动感、实用中求美观、文雅中求情趣，形成了自己独有的壶艺风格。作品深受玩壶人士和收藏家青睐。2013年北京翰海秋拍中，惠祥云作品《金丝南瓜壶》以26.45万成交。

身负传承重任的惠祥云，花费多年收集资料，研究孟臣壶之精髓，他将这些技艺逐渐思考消化，融汇于自己的壶艺中，并在其基础上进行创新，延续惠氏朱泥壶的韵味，其作品已被多家博物馆永久收藏。惠祥云秉承“泥料纯正、工艺精致、造型富内涵”的制壶理念，所制紫砂壶款式多样，制式精美，家藏老朱泥明润雅致，手感极佳，泡养易包浆，成为壶友竞相收藏的利器。

明末清初，制壶大家惠孟臣所制紫砂壶不仅风靡广东、福建等地，更蜚声海外，对欧洲早期的制壶业影响颇深。时光流转，自明代发迹的惠家将紫砂技艺代代相传，到惠祥云这一辈，已是第十五代了。

惠孟臣，尤擅朱泥小壶，胎薄轻巧、线条流畅，有“壶必孟臣”之说，代表作如水平壶、梨形壶。其擅制的小壶，后世称为“孟臣壶”，因壶身轻巧，尤适合于饮功夫茶，故孟臣壶以及类似的小圆壶，在闽南粤东功夫茶俗盛行的地区尤为盛行。

孟臣壶的工艺手法极洗练，富节奏感，尤其是壶的流嘴，不论长或短，均刚直劲拔，有着与众不同的鲜明特色。壶体光泽莹润，胎薄轻巧，线条圆转流畅，成为孟臣壶突出的风格特征。惠孟臣所制壶品在十七世纪末外销欧洲各地，对欧洲早期的制壶业影响很大。据说安妮皇后在定制银质茶具时，模仿的就是惠孟臣的梨形壶，“喝中国茶，用孟臣壶”，成为欧洲上流社会的风尚。

惠祥云幼年时家里较为清贫，父亲为了补贴家用，供孩子上学，白天干完农活，晚上便做紫砂壶，拿到集市上去卖。他和哥哥经常趁父亲做壶时在旁观摩，父亲带他结识了“富贵土”，也成为了他制壶生涯中的启蒙之师。从懂事到初中毕业，惠祥云一直看父亲做壶，听父亲讲壶。

在父亲的严格要求和指导下，惠祥云在十岁时做出了人生的第一把紫砂壶，是世代家传的朱泥三弯嘴梨形壶。简单重复的工艺，日复一日打磨，对于一位孩子来说，难免会产生疲乏。日久之后，父亲发现他做壶逐渐敷衍，便对他说：做壶就是做人，从你做的壶上就能看出做壶人的人品。

“天道无亲，常佑善人”，这是父亲常说的一句话，也成为了惠祥云及其兄弟姐妹的座右铭。年幼的他在心中埋下了一颗种子：一定要好好学习紫砂，不能让家传几百年的紫砂工艺在自己这一代中断，不能让“与人为善、埋头苦干”的惠家家风在他手里失色。

在惠祥云16岁时，父亲因病去世了，他便到邻近的紫砂大师何道洪家中学习制壶。在学艺的五年里，惠祥云从磨泥开始，到打泥条，再到设计造型、打身桶、贴花、烧窑，反复磨练，光打泥条就花了一年时间。

对此，他毫不觉得枯燥，他深知做壶好比盖房子，打泥条就是打地基，没有这些地基做基础，对一把壶的理解就不会深，也不会做出好的紫砂作品来。正是这些年的磨砺，使他打下了扎实的根底，壶艺一步步精进，走向成熟。

对于惠祥云来说，做壶从来没有速成，而是生活的积累，需要数十年甚至一辈子的时间来积淀。秉持着这种匠心，他现在每做一把壶，都需要经过长时间的思考，思考成熟了，才动手做。从构思造型、设计花色、选用泥料到为壶命名，不仅要符合时代特征，还要符合当代人的生活习惯和审美情趣。

因此，他制作的壶，不仅受到藏家认可，更在大赛上屡获殊荣，被多家博物馆收藏，每一件都可圈可点，被藏友们亲切地称之为“民间紫砂大师”。金庸为其题词“惠祥云紫砂宝器”，启功大师亲自书写“祥云壶艺，敢攀高峰”，可见他在壶友心中的地位。

惠祥云自上世纪90年代起，便大力收集优质矿源，拥有众多上乘的紫砂老泥料，亦有“藏泥翁”之美誉。1987年开始收集老壶至今，接触到大量明清时期的名家名作及近代七大老艺人的紫砂作品，使其对老壶的研究有独到之处。

身负传承重任的惠祥云，花费多年收集资料，研究孟臣壶之精髓，他将这些技艺逐渐思考消化，融汇于自己的壶艺中，并在其基础上进行创新，《祥云朱泥壶》就此诞生。他将自己的生活、工作等等的感受融入对壶的理解，制作出了他自己的惠式风格紫砂艺术。从他的作品中亦能感受他对传统的尊重，对创新的激情。2013年北京翰海秋拍中其作品《金丝南瓜壶》以26.45万成交。

自惠祥云制作第一把紫砂壶至今，已过了四十余年，为人谦逊、认真严谨的他，始终不忘父亲与何道洪大师的教诲，每制一壶必深思熟虑，用心做好每一把壶，在传承与创新中达以平衡。惠祥云所制之壶无论是选料、造型还是制作工艺，都出类拔萃，具有很强的艺术欣赏和收藏价值。

惠祥云大师对紫砂文化的魅力有了深刻体悟，凝练出“紫砂含五行，壶小乾坤大”的独到见解，坚信紫砂壶的生命源于做壶人的生活积淀，唯有将人生阅历融入创作，方能成就佳作。凭借扎实工艺与独特感悟，惠祥云的作品屡获殊荣，身为名家之后，他以“敬祖辈技艺，畏传承之责”的初心，让惠氏紫砂家风与孟臣壶艺在新时代焕发新生，用一把把紫砂壶，续写着中国紫砂文化的传奇。