旭斋

汪宝根号旭斋，汪宝根（1890-1954年），号旭斋，宜兴蜀山人。为民国时期紫砂高手三宝三根之一（三宝：李宝珍、汪宝根、陈宝生）。汪宝根早年随伯父、清末名家汪春荣（生义）学艺，与壶艺大师吴云根、朱可心为同门师兄弟。出师后曾在宜兴吴德盛公司、上海铁画轩公司任技师。1935年，他制成大东坡壶与三友瓶，参加美国芝加哥博览会并获优等奖。曾与清末紫砂名家黄玉麟是邻居，常常向黄玉麟请教，学到了不少制壶绝艺，并以樱桃小包嘴制壶而闻名壶艺界。汪宝根身材矮小，但精力过人，制作不满意随即毁之，不做到尽善尽美绝不出手，虽制作较多但求者难得。

旭斋

号旭斋。民国“三宝”（李宝珍、汪宝根、陈宝生）之一。

宝生

陈柏亭之子，民国“三宝”（李宝珍、汪宝根、陈宝生）之一。陈宝生是民国时期宜兴紫砂界的重要人物，与李宝珍、汪宝根并称“民国壶艺三宝”‌，他擅长创新，是除王寅春外少数经常推出新款壶样的艺人，并制作了许多制坯专用工具，为紫砂成型提供了便利‌，陈宝生曾与朱可心、王寅春等名家一起为宜兴紫砂名店毛顺兴制壶‌。

宝珍

常以“宝珍”方印为款识。民国“三宝”（李宝珍、汪宝根、陈宝生）之一。李宝珍(1888-1941)，江苏宜兴人，清末民国著名紫砂艺人，师从紫砂大家俞国良，为民国壶艺高手三宝（李宝珍，汪宝根，陈宝生）之一，与当时陶艺家专供于铁画轩，所制壶朴实厚重，圆融不已。传世作品极少，壶器流传多为光货。

伯廷

陈伯亭（生卒年不详），伯廷为其常用刻款之一，为清咸丰至光绪年间活跃的紫砂壶艺人，以制壶与陶刻技艺闻名。其梅桩题材作品以精湛工艺著称，所制竹鼓壶因铭文镌刻"色嫩欺菊 香浓胜荤"被藏家视为珍品。他首创陈氏独门陶刻技法，涵盖凿砂、镂砂及透雕工艺，奠定了家族陶刻艺术流派的基础。其子陈少亭继承家学并创新突破，成为民国时期陶刻领域代表人物；另一子陈宝生与朱可心、王寅春共同为宜兴紫砂名店毛顺兴制壶，延续了陈氏在紫砂行业的传承脉络。陈伯亭弟子邵宏俊的作品曾获国际奖项，印证其教学传承的历史影响。

陈伯亭主要创作活动集中于清咸丰至光绪年间（1851-1908年），其家族世居宜兴西乡，属当地陶艺世家。他既精于传统紫砂壶制作，又突破性地将陶刻技艺融入壶艺创作，形成独特的"文人壶"风格。其作品落款遵循清代紫砂行业惯例，采用印章标识，该特征为后世鉴定其真品提供重要依据。

柏庭

陈伯亭（生卒年不详），柏庭，为其常用刻款之一。为清咸丰至光绪年间活跃的紫砂壶艺人，以制壶与陶刻技艺闻名。其梅桩题材作品以精湛工艺著称，所制竹鼓壶因铭文镌刻"色嫩欺菊 香浓胜荤"被藏家视为珍品。他首创陈氏独门陶刻技法，涵盖凿砂、镂砂及透雕工艺，奠定了家族陶刻艺术流派的基础。其子陈少亭继承家学并创新突破，成为民国时期陶刻领域代表人物；另一子陈宝生与朱可心、王寅春共同为宜兴紫砂名店毛顺兴制壶，延续了陈氏在紫砂行业的传承脉络。陈伯亭弟子邵宏俊的作品曾获国际奖项，印证其教学传承的历史影响。

陈伯亭主要创作活动集中于清咸丰至光绪年间（1851-1908年），其家族世居宜兴西乡，属当地陶艺世家。他既精于传统紫砂壶制作，又突破性地将陶刻技艺融入壶艺创作，形成独特的"文人壶"风格。其作品落款遵循清代紫砂行业惯例，采用印章标识，该特征为后世鉴定其真品提供重要依据。

伯廷氏

常用“柏庭”、“伯廷氏”等款。陈伯亭（生卒年不详），柏庭，为其常用刻款之一。为清咸丰至光绪年间活跃的紫砂壶艺人，以制壶与陶刻技艺闻名。其梅桩题材作品以精湛工艺著称，所制竹鼓壶因铭文镌刻"色嫩欺菊 香浓胜荤"被藏家视为珍品。他首创陈氏独门陶刻技法，涵盖凿砂、镂砂及透雕工艺，奠定了家族陶刻艺术流派的基础。其子陈少亭继承家学并创新突破，成为民国时期陶刻领域代表人物；另一子陈宝生与朱可心、王寅春共同为宜兴紫砂名店毛顺兴制壶，延续了陈氏在紫砂行业的传承脉络。陈伯亭弟子邵宏俊的作品曾获国际奖项，印证其教学传承的历史影响。

陈伯亭主要创作活动集中于清咸丰至光绪年间（1851-1908年），其家族世居宜兴西乡，属当地陶艺世家。他既精于传统紫砂壶制作，又突破性地将陶刻技艺融入壶艺创作，形成独特的"文人壶"风格。其作品落款遵循清代紫砂行业惯例，采用印章标识，该特征为后世鉴定其真品提供重要依据。