宜兴制壶艺人公认难做的传炉壶
传炉壶是宜兴众多制壶艺人的难做。传炉壶是方中有圆,圆中寓方的典范,要想做得比例恰当、珠圆玉润,骨肉廷均实属不易。就其形式来说,传炉为传统壶型,至清末曾改为四方传炉……
传炉壶是宜兴众多制壶艺人的难做。传炉壶是方中有圆,圆中寓方的典范,要想做得比例恰当、珠圆玉润,骨肉廷均实属不易。就其形式来说,传炉为传统壶型,至清末曾改为四方传炉……
佛说,一花一世界,一叶一菩提,紫砂花器也是如此,有了贴花工艺,自然万物皆可入壶。自此,紫砂壶上也可有岁寒三友、花鸟虫鱼、春夏秋冬,一把壶,就是一片动人的风景……
以刀为笔,以壶为纸,文人壶的生命就在于陶刻。曼生铭文继往开来,文人气象充沛淋漓。盈盈一壶,自此得意于丘壑,字随壶传,壶依字贵,刻绘以其生命的芳泽,温润着世事沧桑……
紫砂陶刻艺术是紫砂壶主要的装饰手法,紫砂壶肌理色泽丰富,器表光挺细滑,以其原汁原味的质朴、古雅特色著称,紫砂陶刻,是集诗、书、画、金石为一体的艺术形式,十分迎合传统文人的欣赏趣味,所以自古以来便有文人雅士吟诗……
紫砂壶装饰线条,是茶壶造型中不可分割的一部分,具有代表性的立体线条有灯草线、子母线、云肩线、凹凸线以及云水纹、花瓣纹和菱纹等20余种。这些线纹的运用,既是一种装饰的艺术手段……
紫砂壶装饰艺术的魅力与效果,是胜过所有陶瓷门类的,其表现手法、工艺取材都很宽泛,多种工艺手法的运用,糅合多种文化,是一门大宗工艺。其中光镶嵌泥工艺就用不同的装饰手法。
众所周知,紫砂壶是集造型艺术和装饰艺术于一身的工艺品和实用器,尤其在其装饰艺术上,汇聚了传统艺术样式例如书画,雕塑,篆刻等等于一身,形成了专属于紫砂壶的独特表现形式。
紫砂壶的钮,亦称“的子”、“摘子”、“摘手”,为揭盖而设,常见有光器、筋囊,还有花器类型的之物钮,非常丰富。能工巧匠在壶钮上所花的心思不少,诸如蝉钮、蛙钮、螭龙钮、鼠钮、鹿钮等,栩栩如生,形神兼备,为整壶起到了画龙点睛的作用。更是有壶友戏谈,壶钮这么逼真,真怕它从盖上“跑”了。孔小明·《墨纹金鱼》储亦斌·《荷花壶》承健·《君玉壶》蒋蓉·《春牛》
紫砂壶使用时间久了,难免会磕磕碰碰,有的甚至会出现一些小细纹,即使不影响使用,看着心里也难受。如果重换一把紫砂壶,泡养把玩这么多年,不舍得放弃。那么,这些紫砂壶裂痕有办法修补吗?金缮修补法,适合以下两种情况:细小的裂纹:不影响使用,但泡茶久放后会渗水。较深的裂纹:热水一泡下,水就开始往外滋。金缮是一种古老的修补技艺,它并不是用金修复的,其实就是漆艺,它是用天然的大漆,取自漆树的原液,纯天然无害。先是将大
在紫砂界花器中,有一件大名鼎鼎的作品,名叫“风卷葵”,相信这件作品很多壶友都听到过,那么这件作品到底有何魅力盛名如此?风卷葵为清代制壶大家杨彭年之妹杨凤年所作,此作乃是杨凤年『见锦葵于风中凌乱而有感,将此画面凝于紫砂壶之上』而得,玲珑精奇,制作工巧。风卷葵式乃是采用的贴塑工艺,在虚扁壶的基础上加以贴塑加工创造。并且当时杨凤年只做了一件,乃是存世孤品,此壶历经战乱而终于得以保全,现藏宜兴陶瓷博物馆。 &nb
僧帽壶:中国元代创制的瓷器造型的壶式之一。因壶口形似僧帽而得名,造型为口沿上翘,前低后高,鸭嘴形流,壶盖卧于口沿内,束颈、鼓腹、圈足、曲柄。具有强烈的少数民族风格。元器形体敦实、壶颈较粗、壶流略短,明器壶流略长,清器颈略高,腹部略瘦。最早为元景德镇青白瓷器。明清两代继续烧造。有青花、红釉、白釉器等。 &nbs
江南多水,长河上的斜拉桥、曲拱桥,村前屋后的木桥、石桥、竹桥,这些连接此岸与彼岸的形态各异的纽带,随处可见。这个江南最普遍也是最重要的元素出现在了茶壶上,始创者顾景舟把它建在了手把和壶盖上,“两水夹明镜,双桥落彩虹。” 扁圆壶体上的是块面最简洁的平板桥,江南水乡村前屋后最常见的木板桥,抑或石板桥,远远望去仿佛是座亭桥,它立于壶顶,是个桥形钮,身上清茶水波,晃动着涟漪。把手上亦有一块桥面,立在把环的最顶部,有如虚空的拱桥上部的平坦的桥面,这是端茶倒水时拇指的摁压处,顾景舟从而在