答：紫砂壶上的灯草线是曲率较小的细圆线，以状如灯草而得名，布局多呈弯曲状。施用在口沿部称“翻口线”，施用在底足部称“底线”。也可单独或成组施用在壶体、肩、腹，以增加应力、减少烧成时的变形，并起装饰、过渡等作用。

答：子母线，别称“母子线”、“文武线”、“天压地线”、“圆凹线”。双线组合（一粗一细搭配），位于壶盖的称“子线”，位于壶口的称“母线”。当足线、腰线、肩线使用时，要求凸面有劲，断面呈半圆形，有一张一弛的感觉。多施用于口盖组合和口沿，一般要求上粗下细，上大下小，所谓“天压地”，使制品造型更加安定厚重。

答：

“塑”，是堆积成新的物象；“雕”，是剔除不必要的泥料。两者结合并用，在方、圆等几何形壶坯上肖形状物，于烧制前完成，是紫砂花器的主要成型手段。

紫砂壶的塑雕修饰有3种：

可多方位、多角度欣赏的三维立体修饰，称“圆雕”，主要用于壶钮，如金蟾钮。

靠透视、压缩等因素表现三维空间，附属在一个底板上，只供一面或两面观看的，称“浮雕”，也称“凸雕”，仅在壶盖或壶身局部施用。起伏大的称“高浮雕”，起伏小的称“浅浮雕”，仅有微妙起伏、靠光影增强视觉的称“线刻”。

可供两面观看、无底板的浮雕，称“透雕”，亦称“镂雕”、“镂花”、“镂空”、“剔花”，如“镂空梨”壶。纹样穿透器壁的称“全镂”、“通花”；只刻去浅层或刻掉器壁一半的称“半镂”。5000年前的良诸文化黑陶，就运用了透雕装饰。透雕用于瓷品称“玲珑瓷”。清代中期透雕修饰开始运用在紫砂壶上：泥片镶接为双层，将外层镂空装饰纹样。虽奇巧华丽，但极易损坏。当代紫砂壶运用透雕修饰，仅在盖、流等局部小面积施用。

“玲珑八竹”壶，外形为竖立的8节竹段，竹段的凸起部分施以镂雕，竹枝竹叶层层密布，姿态各异，玲珑剔透。壶盖亦镂雕竹枝竹叶，与壶身对应。

紫砂艺人们对塑和雕，有自己的习惯叫法：刻掉不必要泥料的雕，称“琢”；类似圆雕或高浮雕的塑，称“捏”；用不同颜色的泥、类似浅浮雕的塑，称“贴”。

答：一是要大小合适，二要位置得当，三要讲究布局匀称、呼应和谐，四要讲究钤印的轻重适宜。名人壶对印章十分讲究，一般均请名家篆刻。一把紫砂壶现时约定俗成的钤印方式为：底印 (一般是制作者姓名章，亦有用闲章)；把印、姓、名分开的二颗印，或圆或方；盖印，姓、名二印分刻在透气孔两边加印。亦有在底部自刻制作年份或制壶缘由的文字说明。

答：

金银错的首道工序是刻槽。在壶坯窑烧前，于器表融合中国工笔画铁线白描手法，刻镂出深度和角度适中的阴文凹槽，槽底为麻面。要求线条深浅粗细完全统一，才能确保丝、条、块嵌入壶体永不脱落。

金银错的二道工序是镶嵌。壶坯烧成后，用小铁锤轻重适度敲打，或用玉石、玛瑙制的“压子”挤压，在凹槽内嵌入用火适当加温的，截作点、线、面的金银丝（片）。

金银错的最后工序是磨错。在镶嵌金银丝（片）后，打磨使其与壶表平整光亮。先用剒石打磨，再用木炭加清水打磨，后用皮革打磨。打磨时不可损伤壶体表面。

鲍仲梅的“朝凤”壶、“三足鼎”壶等，图案用银丝镶嵌贯穿，似流光溢彩，浑然天成，端庄华贵。最大特色是将题材、造型、装饰、技巧、色泽、雕刻、书法、绘画等表现手法融为一体，以精美文静、高雅简练见长。