泥绘是紫砂工艺中常见的一种技艺，巧用堆、塑、抹、捺、染，以泥造境，以境传神。相比陶刻，泥绘装饰带有更多色彩的张力和肌理的审美情趣，能让作品更具艺术魅力。 每一个领域都会有其专长的人在，泥绘也不例外，比如在当代泥绘技艺首屈一指的有张志清、施昌和瞿建明等。而远在清代，也有三位因泥绘而成名的紫砂艺人:杨履乾、杨季初、陈汉文。他们的作品风格各异，皆用笔娴熟、泥绘用色贴切、深浅层次分明，注重意境深邃，细品如一幅国画，有浓重的书卷气。 小编要介绍的这位在泥绘方面传奇的人物，但关于他的资料历史上却可得可怜。他设色典雅
蒋蓉(1919- 2008)，别号林凤，江苏省宜兴市川埠潜洛人。1995年被授予中国工艺美术大师称号。 蒋蓉作品曾在全国工业会议上评为特等奖，并为周恩来总理出访东南亚等国家制作礼品。 1956年，江苏省人民政府任命她为紫砂工艺技术辅导，这在当时历史情况下是工艺界的一种最高荣誉和待遇。 蒋蓉的作品在中国紫砂工艺史上技术精湛，生动具真，别树一格，成为中国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师，曾任中国美术学会会员，中国工艺设计协会委员，江苏省工艺美术协会名誉理事。 近年的成交资料数据表明，2015
1、常在网上看到拼紫，拼紫是什么样的泥料呢?是化工泥吗?紫泥和各种纯泥又有什么不同?看那些泥料的名称越看越糊涂了，不敢买了，我不想买个壶在家里老是猜疑它是用什么泥来做的? 拼紫简单来说就是:一种由两种或两种以上泥料配在一起的泥料。如果是原矿泥料配的话，就不会含有化料。紫砂泥一般分紫泥、本山绿泥和红泥三大类。 2、红泥和纯朱泥的区别? (1).两者的原矿不一样:红泥是五色土里面普通的泥料，而纯朱泥的原矿是黄石黄。 (2).两者的收缩比不一样:红泥的收缩比是14%左右，而纯朱泥的收缩比是3
紫砂以其独特的原料材质，精湛的手工技艺，古朴的自然色泽，多变的艺术造型，集制陶、雕塑、文字、书法、绘画、金石诸艺术为一体，在工艺苑林中独树一帜，并以其实用性与艺术性的高度和谐统一而辈声中外，饮誉世界。紫砂如此令人难忘，是离不开紫砂匠人的辛苦耕耘，与不断奋斗的。 郁永良 国家级助理工艺美术师 青年陶艺家 江苏省工艺美术学会会员 1979年出生于江苏宜兴陶艺世家。热爱绘画、书法，从小受到紫砂艺术熏陶。作品曾多次被邀参展、并发表于各类紫砂书籍中、深受海内外广大紫砂爱好者的喜爱。1999年讲入些砂工艺二厂，
相较于茶文化的起源与发展，从明代起发端的紫砂文化的形成与发展要晚很多，自明中期至今，不过短短近六百年的历史。虽然如此，紫砂仍然是世界上绝无仅有的、绝无仅有的，其他任何器皿都无法取代的饮茶器具。在紫砂这虽短却独特的历史中，茶文化对其发展起到了推波助澜的作用，意义深远。 中国古代的茶书中，也早有对紫砂壶的描述。万历时期许次纡所著的《茶疏》中这样描述:往时龚春茶壶，近日时彬所制，大为时人宝惜。盖皆以粗砂制之，正取砂无土气耳。随手所作，颇极精之。，可以说，紫砂壶作为饮茶所不可或缺的器具，是在茶文化蓬勃发展
大家好!我是紫砂王朝小魏。世界上每件物品，都会有相对的高、中、低三种价格，也都有便宜与贵的理由。 紫砂壶从便宜的几十元，到贵的接近亿元，其价格永远都是一个迷。为何紫砂差价如此巨大?一般的壶又该是什么价呢?今天就可以在本文中得到答案。 一、从定位来看价格的不同。 1、普通的紫砂艺术性比较低，没有多少艺术价值，主要的定位就是泡茶，此类作品一般是半手工制作，以人工价加材料价等，再加上一个基本利润，也就是三五百元一个，我们称之为:普通入门级。 2、入门级作品的定位主要是泡茶兼顾一定的艺术性，对于很大一部分入
简介上世纪30年代，宜兴紫砂业掀起了制壶与陶刻的高潮。一些陶刻的名家高手们在紫砂茗壶上或书法或绘画，书画高雅刀法遒劲，山水人物法度严谨，茗壶名刻相得益彰，形成了集诗书画印为一体的独特的民国紫砂艺术，增强了紫砂茗壶的艺术魅力，深得民国上层人士的青睐。民国壶陶刻的落款一般要受到陶商与店号的制约。壶上署款以陶刻艺人的名号与店号为主，有些落款十分混乱，随意性很大，如一人用多款，几人共一款，故相当一部分署款现在无法考证具体作者。因民国陶刻落款的不确定性，一般壶友很难弄清这些陶刻名号背后的名家高手。本文为大家介绍当
不用刻意追求全手工。要综合多种因素来考虑壶的价值。 [page] 一、制作工艺 通常外面的痕迹会被处理掉，因此在挑壶时应看壶的内壁，有时这个接头位置会在眼睛看不到的地方，这时就要用手去摸。 全手工紫砂壶的内壁如果不加以处理可以看到一种自然的皱褶，有时工艺师也会为了使壶内显得更加平整而刮一下，但模具成型的紫砂壶内壁则十分均匀平整。 三、内壁嵌章 虽然现在也有模具成型后再印章的做法，但后刻的章深浅度不够均衡。 四、看泥门松紧度 而模具成型的紫砂壶在制作时壶体各处受力均匀，
紫砂泥被称为五色土，有6种常见颜色:红泥、黑泥、绿泥、米黄泥、深紫泥和浅紫泥。两种或两种以上泥料混合，或者加入化工呈色剂又能产生多种泥色。 紫砂泥的主要分类有三大类:紫泥、红泥和本山绿泥。当然每种泥料也有细小的分类。那么紫泥有分为哪些?有什么特征呢? 紫泥深藏在宜兴黄龙山岩层下数百米，位于甲泥矿层之间。主要包括:天青泥、大红泥、底槽青泥和红棕泥。 天青泥:质地细腻呈青蓝色，现已失传。 大红泥:位于矿层中，云片状结构，呈紫红色，质地细纯有光泽感。烧成温度范围比较宽，烧结后呈现大红色泽，收缩率
2018年4月14日上午10点半，《徐家明壶·徐元明授徒三十周年紫砂名壶展》在江苏省工美馆拉开序幕。此次展览，徐元明大师将带领其从艺生涯中培养的三十一位徒弟共同展出百余件精美绝伦的紫砂手工艺作品。展出的作品造型丰富，风格百变，既有传统器形的紫砂作品，也有融汇了创作元素的紫砂器形。机器制壶只能做出壶型，而一把紫砂壶的灵魂则需要匠人之手加以温热。这次参展的作品里徐老师带来了两件精品佳作，分别是挚友提梁和驼竹。 作为顾景舟大师的第三代传承人，徐元明大师一直肩负传授紫砂手艺、传播紫砂精神的使命。这
2015年11月19日，在北京东正拍卖会献礼专场，全场只拍卖一套紫砂作品，就是顾景舟制松鼠葡萄十头咖啡茶具，以8000万落槌，如果加计15%的拥金，最终成交价为9200万元(雅昌网纪录为8960万元，是以12%的佣金优惠计算)。 9200万大约为660斤黄金，创造了中国紫砂拍卖纪录，得标者为巨力集团执行总裁杨子。 此套顾景舟花器巨制，不仅形制恢宏，造型饱满，而且是不为多见的顾景舟花货作品，熔多种技法一炉，可谓巧夺天工;十头成套更是难得珍稀，包括一壶、一缸、四杯、四托，堪称顾景舟制壶中的绝世翘楚
紫砂泥雅称富贵土，(古人描述的紫砂泥为:五色土、岩中泥、天青、暗肝、海棠红、朱砂紫、水碧、葵黄梨皮、榴皮、沈香色等等。)为制作紫砂壶(器)的主要原料。深藏于黄龙山岩层下数百米，在甲泥矿层之间。在宜兴，只能在丁蜀地区范围内的陶土矿中找到紫砂泥。紫砂泥烧制的成品如紫砂壶、紫砂煲、紫砂花瓶、紫砂茶具，以及其它紫砂工艺品。 得益于饮茶风气，紫砂壶最为常见，壶壁吸附茶气，日久使用空壶里注入沸水也有茶香。明代李渔说:茗注莫妙于砂壶，之精者又莫过于阳羡。茶壶以砂为上盖既不难看，又无熟汤气，故用泡茶不失原味
紫砂壶独特的双气孔结构和良好的发茶特性，使紫砂壶成为公认的泡茶第一利器。紫砂壶的优点也并不止于此。紫砂壶的另一优越性是可泡养性，紫砂壶经过长时间的茶水滋养，会变得温润可人。不过由于不同泥料制成的紫砂壶，其透气性和色泽都不尽相同。因此所适合用来泡的茶也是不一样的。 朱泥是非常细腻，紧致的泥料，颜色娇嫩又精致，因此用来泡铁观音，冻顶乌龙，还有轻焙火重香气的岩茶等等都非常合适。高香的红茶，例如正山小种和金骏眉同朱泥也非常搭配。 段泥给人的感觉比较坚实阳刚，其色浅，因此显得清爽洁净。透气性极佳。因此比较适合
紫砂壶长久以来，被人们推崇为理想的注茶器。 紫砂壶泡茶,既不夺茶香又无熟汤气,不失原味,色、香、味皆蕴。而且作为传统的手工技艺，看似简单的一把全手工紫砂壶，却是由十几个部分拼接组合而成，工序繁复，每一步都蕴含着优秀制壶人的很多想法与心思。更有文人制壶，妙不可言之说，在小小的紫砂壶上，融合了陶瓷制作、绘画、书法、雕塑、金石篆刻、历史、文学等多项艺术门类。 当代·施福生制绿泥松鼠葡萄壶 款识:施福生印(底款) 说明:此壶精炼紫砂绿泥，壶身圆硕饱满，圆珠形筒身饰以葡萄藤蔓和松鼠，壶流、壶钮及壶把皆以枝干
紫砂壶样式繁多，各有特色，不仅富于民族风格，而且用开水沏茶具有冬不易冷，夏不炙手和泡不走味.贮不变色，盛夏不易发馊等特殊功能。 紫砂壶样式繁多 (千壶)秋日枯禅 ￥2358 购买 由于饮茶风格及方式的改变.对紫砂壶的兴起有着极为重要的推动作用。 高级工艺师 贾益芳 厚德竹节 ￥2100 所以博得人们一壶在手，爱不忍释的称颂，高士名儒更视其为拱壁，特别推崇，极力提倡，因而紫砂壶成了盛行的上品，数目多，流传广。 紫而不姹，红而不嫣，黄而不骄，黑而不墨。如铁如石，胡玉胡金。 财神壶 研究员级高工咸
说到紫砂壶，总有人会问:是不是手工的?言下之意，好像还有机工的不成。其实紫砂壶到目前为止，还没有进化到用机械方式一压一个的来批量生产。任何不同等级和档次、有着千差万别的紫砂作品，都是人们用手来做出来的。所以，从广义上来讲，紫砂壶作品，皆属手工制品。但从收藏家与业内专家看来，它们还是有着很大区别的，至少从成型工艺上来说，紫砂壶可分为全手工与非全手工两种范畴，而传世经典与名家精品，一般只属于前者。 传统的紫砂壶全手工成型方式，不外乎打身筒、镶身筒等的圆器、方
