民国时期，宜兴紫砂产业迎来商业化与艺术化并进的黄金年代，吴德盛、铁画轩、利用公司等知名商号林立，催生了一批技艺精湛的陶刻匠人。
他们以刀代笔，将书法、绘画、金石意趣融于紫砂器表，铸就了“诗书画印”一体的民国紫砂装饰风貌。
其中任淦庭作为“紫砂七老”之一广为人知，而在诸多传世落款背后，还有十余位隐于名号的陶刻高手，共同撑起了民国陶刻的鼎盛格局。
1.任淦庭(1889-1969)
又名干庭，字缶硕，号漱石、石溪、聋人、左腕道人，是“紫砂七老”中陶刻领域的核心代表。
他兼擅楷、草、隶、篆诸体书法，尤以篆隶功力最深；绘画多取山水花鸟题材，梅兰竹菊最为常见。其陶刻风格兼工带写，构图多寓吉祥之意，刀法纯熟自如，诗词画意随手镌刻便自成章法。
任淦庭最富传奇色彩的绝技是双手同刻对称纹饰。他本为左利手，为适应作坊生产效率苦修右手刻法，最终练成左右开弓、双腕并篆的独门技艺，正反两面纹饰一气呵成，章法匀整浑然天成，成为紫砂陶刻史上的经典佳话。
任淦庭刻 松鹤延年诗文大花瓶
任淦庭刻 顾景舟制大石瓢壶
2.韩泰(1864-1926)
号南林，宜兴城南人，亦署南陵氏、家羽后身，是清末民初陶刻界的先驱人物。1920年之后，韩泰受聘于宜兴吴德盛陶器公司担任专职陶刻技师。
其作品笔力雄健沉凝，刀法老辣利落，金石气息浓厚，观之耐人寻味，是吴德盛出品中极具辨识度的陶刻手笔。
韩泰刻 紫砂诗文花鸟四方帽筒
韩泰作 段泥诗文壶
3.邵宏俊(1882-1942)
号潜陶，宜兴潜洛人，出身寒门，十五岁拜紫砂名师陈伯亭为师研习陶刻，勤勉好学，功底扎实。艺成之后，长期为紫砂实业家赵松亭镌刻仿古器物，风格古雅端重。
1915年，宜兴利用公司选送美国巴拿马太平洋万国博览会的获奖紫砂器中，便留有“潜陶”款铭文，其技艺水准也由此得到国际场合的印证。
邵宏俊刻 紫砂白泥山水图花盆
邵宏俊花鸟赏盘
4.陈少亭(1885-1960)
号羽林逸人、於陵子，字颖川，宜兴西乡人，是任淦庭的同门师兄，亦是陶刻世家传人。其父陈伯亭为清末紫砂陶刻名家，不仅善制壶、精陶刻，更首创陈氏独门凿砂、镂砂、透雕工艺。陈少亭自幼承袭家学，根基深厚，作品工致灵动兼具，在民国陶坛享有盛誉。
陈少亭段泥粉浆帽筒
陈少亭刻 黄玉麟制匏瓜壶
5.邵云如(1888-1937)
号北岩，宜兴上袁人，亦署北研、筠如，别号逸然轩主、半山房主，是清末民初专业陶刻领域的开山式人物。
民国初年，他曾出任宜兴阳羡紫砂陶业公司经理，推动行业生产与技艺的规范化发展，对民国紫砂产业的格局形成影响深远。其传世作品涵盖觚菱提梁壶、大柿壶、文房笔筒等，格调清雅沉稳。
邵云如刻 陈士清制兽耳斧头尊
邵云如长生无极瓶
6.饶寿川(1896-1939)
号若水，宜兴宜城人，自幼接受私塾教育，有良好的文史与书法基础。1920年赴潜洛专攻陶刻，20年代后期进入铁画轩担任技工，30年代中期晋升技师。其刻字清隽秀雅，文人气十足。
抗战爆发后他辗转内地谋生，1939年病逝异乡，年仅四十三岁，传世作品不多，可见柱础壶、八角盆、秦瓶、矮钟壶等器。
饶寿川刻 粉段泥狮耳瓶
饶寿川刻 春溪浣纱图石榴瓶
7.诸葛勋(1897-1957)
号友石、卧龙、云石，宜兴丁山人，亦署玉如。1921年进入陶工传习所，师从名师崔克顺学习陶刻与彩绘技艺。
30年代初受聘于利用公司，在大量日用陶器的镌刻实践中练就了迅捷精准的快刻功夫；30年代中后期转向高档紫砂器装饰，落款多见友石、云石、卧龙诸号。
抗战时期生计困顿，曾走乡串户为农家紫砂器刻字谋生。建国后加入紫砂合作社，兼顾创作与授徒，直至1957年辞世，传世有狮球壶、洋桶壶、花瓶、帽筒等器物。
诸葛勋刻 朱可心制柿子壶
诸葛勋人物赏盘
8.蒋永西(1900-1957)
号岩如、石生，晚号聚莲老人，宜兴蜀山人。1921年入陶工传习所刻字班，拜邵云如为师，“岩如”之号便是恩师所取。
艺成后供职于利用公司，专刻瓶盆类器物；30年代初受聘于毛顺兴商号，以花盆刻绘见长；中期转入吴德盛公司，常与任淦庭搭档合作——任氏负责书画底稿，蒋永西操刀镌刻，成品多署“陶”或“企陶”款。
建国后入合作社继续陶刻生涯，1957年离世，传世有钵盂壶、扁腹壶、竹节提梁壶、六角花盆等。
蒋永西刻 顾景舟制传炉壶
蒋永西花鸟诗文葵口花盆
9.范福筹(1900-1959)
号瘦石，宜兴蜀山人。幼年读过三年私塾，十六岁随父学制壶，1921年正式拜任淦庭为师专攻陶刻，长期作为任氏助手在吴德盛公司制器。30年代后也为毛顺兴商号刻壶，始用“瘦石”为号。
抗战期间曾短暂回归制壶，仍以陶刻为主业。建国后加入紫砂合作社，1959年去世，传世作品有东坡提梁壶、高狮灯壶、竹鼓壶、竹段壶等。
范福筹段泥诗文小壶
范福筹兽钮八封纹紫砂薰炉
10.谈洪泉(1902-1976)
号泉石，字伯章，宜兴潜洛人。他早年以制壶为业，十五岁学艺，擅长牛盖莲子、竹鼓、犀登、矮钟等器型，制壶印款多为“伯章”、“谈伯章”。
20年代任职铁画轩期间，受卢兰芳、陈少亭等名家熏陶转益陶刻，遂拜陈少亭为师，以“泉石”为号。30年代中后期刀法日趋精熟，成为铁画轩高档壶器的专属铭刻技师。抗战后兼顾制壶与陶刻，也曾为立信、吉德昌等商号提供刻绘服务。
谈洪泉提梁壶
谈洪泉刻 俞国良制传炉壶
11.陈和大(1902-1968)
号石如，宜兴蜀山人。早年就读于宜兴东坡书院，有较好的文化基础，1921年入陶工传习所刻字班，师从邵云如，“石如”之号由恩师所赐。
20年代中期进入利用公司任技工，30年代技法成熟，作品布局疏密得当，字画圆润流畅，唯风格稍欠变化。抗战期间多在上袁、潜洛一带接活刻制普通通货，产量大而品级偏中。建国后入合作社，1968年病逝，传世有周盘壶、汉君壶、花瓶等器。
陈和大诗文笔筒
陈和大葵口盆
12.陈经耕(1904-1969)
号漱石，宜兴蜀山人。自幼习文练字，1921年入陶工传习所刻字班，同出邵云如门下，“漱石”一号亦为恩师所命。30年代技艺臻于成熟，尤其擅长刻绘竹石题材，笔意清劲，刀工细腻灵动。
建国后加入紫砂合作社，始终保持精致秀雅的刻绘风格，1969年辞世，传世有柿扁壶、汉扁壶、菱形花盆等作品。
陈经耕刻 诗文桃叶壶
陈经耕柿子壶
13.谈尧坤(1912-1988)
号岩生、岩石，亦署一尘、省三、研深、和泰，宜兴潜洛人，是壶艺泰斗顾景舟的表弟。他自幼喜好书画，天资颖悟，十五岁拜陈少亭为师，艺成后供职于铁画轩。
30年代后期升任技师，主攻中高档紫砂器，山水刻法灵秀清逸，花卉刻画精微细腻，尽得乃师陈少亭的艺术风韵，是民国后期陶刻界的中坚力量。
谈尧坤鱼罩双线回纹对瓶
谈尧坤喜上眉梢图赏盘
14.白应生
号琢如，是民国陶刻界一位存世不多却功力深厚的高手。民国传世紫砂器中常见“琢如”款作品，包括段泥花瓶、彩绘画盘，以及壶艺名家汪宝根所制木瓜壶的刻绘等，皆刀法圆熟，字体舒展流畅，功底扎实。
建国后加入紫砂合作社，于上世纪70年代病逝，流传至今的作品数量较为有限。
白应生刻 朱可心制紫泥四方竹鼎壶
白应生刻 安吉制段泥方丰壶
15.范泽林
号石如、石生，生于1920年前后，是民国后期陶刻界的后起名手。新中国成立后他加入紫砂合作社，深耕陶刻技艺，中国工艺美术大师鲍志强早年便曾受其点拨指导，堪称民国至建国初期承前启后的一代陶刻匠人。
范泽林狮球壶
范泽林刻 汪宝根制竹鼎壶
民国紫砂陶刻的繁荣，是商业商号与文人匠艺双向成就的产物。这些陶刻名家大多扎根民间，或承家学、投名师，在日复一日的刀笔磨砺中，将中国传统书画的笔墨意趣注入紫砂肌理，让日用陶器升华为兼具实用与审美的文房雅物。
他们留下的不仅是一件件署着别号的传世珍品，更是一整套融诗、书、画、印于一体的紫砂装饰传统，为后世紫砂陶刻艺术奠定了深厚的审美与技艺根基。
