在紫砂艺术的百年发展脉络中，任淦庭、裴石民、朱可心、王寅春、吴云根、顾景舟、蒋蓉七位艺匠是承前启后的核心人物。
他们民国时期便已声名鹊起，新中国成立后成为紫砂合作社与工艺厂建设的中坚力量，深耕技艺、倾囊传艺，德技并重。
1956年，七人共同受聘为江苏省紫砂技术辅导员，“七大老艺人”的尊称自此流传，续写了千年陶都的紫砂传奇。
1.任淦庭
字缶硕，号石溪、漱石、左民，近代紫砂陶刻领域的标杆人物，中国共产党党员，师承路兰舫、吴汉文。他毕生钻研书画与陶刻技法，练就左右手均可书画镌刻的独特功底，刀笔具文人气韵。
1956年获任江苏省紫砂技术辅导员，门下培育出徐秀棠、谭泉海、鲍志强、毛国强等陶刻名家，1958年被国家轻工部评为“名牌手”。
任淦庭刻东坡提梁壶
2.裴石民
原名德铭、又名云庆，师承江祖臣，年少成名。他仿古与创作能力兼备，除紫砂壶外，文房雅玩、杯盘炉鼎、花果小件均有涉猎，作品格调典雅，形制精巧。
其对泥料配色、器型法度见解独到，光素器古朴端方，花塑器形态鲜活，曾为储南强所藏供春壶配制灵芝壶盖，为清代圣思桃杯配托，素有“陈鸣远第二”的赞誉。
裴石民五蝠蟠桃壶
3.吴云根
原名芝莱，拜师汪生义。作品风格温厚稳重、朴雅润泽，光器、花器、筋囊器皆善，尤以竹题材器型造诣最深。
他性情淡泊不慕名利，1914年赴山西平定传授紫砂技艺，1929年受聘南京中央大学陶瓷科技师。1932年，其创作的传炉壶获美国芝加哥博览会优秀奖。1956年受聘技术辅导员，培养出吕尧臣、吴震、程辉等当代紫砂名家。
吴云根柿子壶
4.王寅春
早年师从赵松亭、金阿寿，制壶以精工著称，作品线条挺括利落，口盖严合精准，在光器、花器、筋纹器领域均有深厚造诣，守传统而不拘泥。
新中国成立后加入蜀山陶业生产合作社，多次承制国礼作品，1959年、1960年两度获评江苏省劳动模范，年逾七旬仍坚持制壶授艺。
王寅春裙花提梁壶
5.朱可心
民国至新中国时期知名紫砂艺术家，中国共产党党员。少年随汪生义学习紫砂技艺，与吴云根为师兄弟，艺成后任教于省立宜兴陶瓷职业学校窑业科。
新中国成立后赴原中央工艺美术学院深造，后任宜兴汤渡陶业生产合作社监事，1956年被任命为紫砂技术辅导员，推动了紫砂技艺的规范化传承。
朱可心梅报春壶
6.顾景舟
首位中国工艺美术大师，原名景洲，早年别号曼晞、瘦萍等，晚年自号壶叟。少年时修习古文，文化功底深厚，18岁随祖母邵氏入门制壶。
上世纪三十年代赴上海仿制历代名壶，结交江寒汀、吴湖帆等书画名家，艺术境界大幅提升。1956年受聘技术辅导员，培育徐汉棠、高海庚等一众名家，1988年获“中国工艺美术大师”称号，被尊为“壶艺泰斗”。
顾景舟松鼠葡萄套组
7.蒋蓉
紫砂七老中唯一的女性，别号林凤，11岁随父习陶，21岁赴上海师从伯父蒋彦亭，擅长仿生紫砂果品、象形茶具与文房雅玩创作。
她精于泥色调配，作品兼顾观赏与实用，构思奇巧、意趣盎然。1956年受聘技术辅导员，1993年获评中国工艺美术大师，2007年获中国工艺美术终身成就奖。
蒋蓉白藕酒具
七位老艺人以匠人风骨筑牢了当代紫砂的技艺根基，也为后世留下了宝贵的艺术财富与精神遗产。
