顾景舟紫砂代表作墨绿泥汉君壶
在众多汉君壶佳作中,紫砂泰斗顾景舟早年所制的一把墨绿泥汉君壶,尤显独特与珍贵。
在绵延数百年的紫砂艺术长卷中,“石瓢”作为经典入门壶式,其制作者何止万千。曼生之雅韵、子冶之清刚、景舟之典范,早已在时光中铸就了不朽的丰碑。当代中青辈紫砂艺人李寒勇,以“一代瓢王”的卓然之姿脱颖而出,其秘诀并非简单的技艺复刻,而在于他赋予了石瓢全新的生命气韵。
在紫砂泥料的瑰丽图谱中,黄金段泥以其卓尔不群的质地与色泽,被《阳羡茗砂土》等典籍誉为段泥家族中的“黄金血脉”。它并非泛指所有呈现金黄色的段泥,而是特指产自宜兴黄龙山核心矿区的一种极为珍稀的本山段泥。
那饱满的牛盖,常以“牛鼻孔”式的镂空结构呈现,巧妙地将生动趣味与实用功能完美融合。壶体造型多显敦实沉稳,口盖严丝合缝,更暗含财运亨通的美好寓意。今日,让我们一同品鉴数位紫砂大师手下的“牛盖”壶杰作,领略其独特风采。
清人汪文柏《陶器行赠陈鸣远》中那句“人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸土”,道尽了紫砂泥土的非凡价值。凝视着出自顾景舟大师之手的矮石瓢壶,思绪仿佛被引至小桥流水的江南画卷之中。
此瓜梨壶底钤“自怡轩”印,盖落“景洲”方章。壶身一面刻行书“茶分花上露,水汲石中泉”,署款“石生”;另一面刻绘折枝花鸟图。据考应为顾老上世纪四十年代初所作,“石生”乃民国雕刻名家蒋永西。
紫砂壶,作为一门融合实用性与艺术性的独特陶艺,其装饰手法可谓千姿百态。在众多技法中,“贴花”、“印花”与“模印”虽名称相近,却代表着截然不同的工艺路径与视觉呈现。
回望紫砂文化五百年历程,正是得益于深谙传统文脉的文人与匠心独运的紫砂艺人的智慧碰撞,才得以不断演绎壶身、壶把、壶盖、壶钮、壶嘴等部件之间精妙的和谐共生。将这种和谐美视为紫砂壶造型艺术的灵魂所在,实非过誉。
紫砂壶艺,形态万千,变化无穷。宜兴紫砂正是凭借其“方非一式,圆不一相”的造型魅力,在艺术殿堂中绽放异彩。顾景舟大师以其卓绝的技艺与深邃的美学修养,将这一特质推向极致。他制作的矮八方壶,堪称其方器造诣的典范之作,不仅是实用茶器,更是饱含哲学意蕴与人文情怀的艺术杰作。
纵观明末至民国的数百年历程,邵氏家族代代相传,名家辈出,从奠基、鼎盛到传承创新,始终引领着紫砂艺术的发展潮流。他们的作品不仅是精湛技艺的结晶,更是时代审美与文人精神的载体。
紫砂壶因其独特的双气孔结构,具有优异的吸附性,这使得它不仅善于吸收茶香,也更容易吸附和积聚鞣酐类物质。因此,紫砂壶相较于其他材质的茶具,更易形成顽固茶垢。这也就意味着,使用紫砂壶后及时、彻底地清洁并阴干,显得尤为重要。
紫砂泰斗顾景舟先生于上世纪六十年代初期制有一件匏瓜壶。顾老并非简单复刻古制,而是在深刻领悟传统精髓的基础上,对经典壶式进行了精妙的优化与再创造。他赋予其更为和谐优美的形制,同时兼顾了使用的便利性,使经典焕发出新的生命力。