紫砂壶名家力荐|史国棠·壶中有画壶画合一
史国棠,1963年生于宜兴,2014年国工,师承国大师鲍志强先生。凭借鲍志强大师的淳淳教诲及自小对紫砂艺术的钟爱,经历几十载对紫砂工艺的精心钻研,终形成受到众多壶友追捧的细腻传神的作品风格,近期创作了多个曾经获奖的全手工作品,受到许多藏家的青睐和业界的好评。
史国棠,1963年生于宜兴,2014年国工,师承国大师鲍志强先生。凭借鲍志强大师的淳淳教诲及自小对紫砂艺术的钟爱,经历几十载对紫砂工艺的精心钻研,终形成受到众多壶友追捧的细腻传神的作品风格,近期创作了多个曾经获奖的全手工作品,受到许多藏家的青睐和业界的好评。
鲍仲梅,1944年生,擅长错金银工艺,将金、银丝(片)镶嵌于紫砂器上,采用雕、镂、刻、塑、堆、填等多种手法,或再施以珠宝玉石等材质,赋茗壶以异彩奇珍,别具一格。与其妻施秀春合作,创制以银丝镶嵌的紫砂壶,为紫砂陶艺开创了新的装饰技法。
鲍仲梅,1944年生,江苏省工艺美术大师(2000年 第三届),先后师从七老艺人任淦庭、工笔花鸟画大师俞继高先生为师。擅长错金银工艺,将金、银丝(片)镶嵌于紫砂器上,采用雕、镂、刻、塑、堆、填等多种手法,或再施以珠宝玉石等材质,赋茗壶以异彩奇珍,别具一格。与其妻施秀春合作,创制以银丝镶嵌的紫砂壶,为紫砂陶艺开创了新的装饰技法。此器采用嵌银丝工艺,精选原矿老红泥作胎,观之柔美动人,摩挲起来更是如触凝脂,予人沉静淡雅之感。壶身上敛下丰,提捏起来轻盈可手。
商子龙鼎,因器内壁近口缘处铸有铭文“子龙”而得名。此器厚立耳,微外撇,外侧饰两周凹弦纹,折沿宽缘,腹部横向宽大,微下垂,下承三蹄足。器颈部以云雷纹为地,周饰2类6组浮雕式饕餮纹,足上端饰高浮雕式饕餮纹,下衬三周凸弦纹。
徐达明,2008年研高,中国工艺美术大师徐汉棠的长子。生于1952年,第十一届无锡市政协委员,中共党员、中国工艺美术美术学会雕塑专业委员会会员、江苏省工艺美术学会理事、江苏省古陶瓷研究会理事。
王旭生, 2016年国工,2015年首届“景舟杯”大赛金奖得主。先后师承施小马、徐达明,目前一直跟随师公徐汉棠大师,传承师傅徐达明陶木的壶艺风格,把一些珍贵稀有的紫檀木融合在紫砂壶上,木与陶,有神有韵、耐人寻味……
王秀局, 2016年国工,实力派高手,2015年首届“景舟杯”大赛金奖得主,2015年全手工大赛一等奖得主,师从省大师邵顺生,擅长方器制作,对圆器、素器、筋纹器制作也有一定研究。 在传统的基础上追求创新,功底扎实,选料精细,以严谨的制壶风格,朴实的为人深受壶友喜爱!
在之前的文章中,我们曾介绍过一些容易搞混的壶型,比如西施和文旦;汉君和扁石;莲子和掇只等。而关于其中的莲子壶,其实还有一些细节,而且是很多壶友都没弄清楚的,那就是莲子壶和平盖莲子壶的区别。
鲍燕萍(平),1965年生于宜兴,2012年高工,1982年进紫砂工艺厂,师从国大师吕尧臣,学习紫砂陶成型手工工艺,后在父亲(著名中国工艺美术大师)鲍志强(乐人)言传身教下,创作设计能力日趋成熟,所制作品由其父加以书法雕刻装饰,更显示紫砂的金石味、书卷气,多件作品在国内外工艺美术作品展评中获奖,并被中南海紫光阁以及多家博物馆收藏。
袁小强,男,1973年生于宜兴陶艺世家,2017年国工,中青辈优秀实力派陶艺家,宜兴紫砂陶优秀承传人。兄长为2013年高工袁国强老师,曾受到何道洪大师亲力指点。1988年进宜兴紫砂工艺厂拜丁亚平为师。1997年进入中央工艺美术学院学习深造,并得到工艺美术大师徐汉棠指点。
吴亚亦,2011年研高,双省大师,国大师汪寅仙大弟子,1971年进宜兴紫砂工艺厂,学习紫砂成型的基本技法与知识;1984年进紫砂研究所,拜中国工艺美术大师汪寅仙为师。此器造型端庄威严,壶身线条流畅均匀,触之温润如玉,从造型到装饰似乎都蕴含着中华五千年的文化史,使得此壶愈加古雅大气,收藏潜力无限。
束凤英,女,1940年生于宜兴,研高、省大师,束六度之女,束旦生胞姐,1955年进宜兴紫砂工艺厂,师从老艺人裴石民、顾景舟学艺。擅长制作各种光货、花塑器。1987年《翻盖柿子壶》选定在中南海紫光阁陈设;惜于2015年3月21日去世。此器由谭泉海书铭,运用双刀刻法、挑砂刻法。采用原一厂老紫泥作胎,胎质细腻,典雅温润,宛若玉石。整壶线条比例恰到好处,壶身呈椭圆形,上下合一,圆、稳、匀、正,古朴而简约;圆形压盖,子母线吻合,口盖紧密,壶钮微微露尖;弯流口上翘,显娇俏,且出水极其顺畅。