在紫砂刻字艺术中，干坯刻与熟刻是两大核心技法，二者因雕刻时机、操作方式的不同，形成了迥异的艺术风格与应用场景，共同丰富了紫砂器物的文化内涵。
两种技法并无高下之分，关键在于契合器型、泥料与题材的特质，实现“因材施艺”的创作理念。
1.雕刻时机与坯体状态
二者最根本的区别始于雕刻时机与坯体状态。干坯刻属于“生刻”的一种，选择在紫砂泥坯基本干燥、表面具备一定硬度但未完全干透的临界点进行创作，此时泥料仍保留适度韧性，为刻制提供了灵活的基础。
而熟刻则是在紫砂壶经1100-1200℃高温烧制后，待坯体完全定型为坚硬陶体时再行雕刻，陶质的坚硬特性成为刻制的核心前提。
何叶制、毛国强刻 旸忆壶
2.操作难度与工具运用
干坯刻的关键在于精准把握泥坯的干湿程度，刻刀运用如同毛笔行笔，追求一气呵成的流畅感，无需过度纠结力度控制，更适合表现粗犷奔放的线条，凸显豪放洒脱的创作气质。
熟刻则堪称“刀尖上的舞蹈”，因陶体硬度极高，雕刻时需精准掌控刀法角度与力度，避免崩砂或刻痕不均，工具使用上分为手刻与机刻两类，手刻费力且易出误差，故实际应用中多采用激光刻、喷砂刻等机刻方式，其操作更侧重精细把控，擅长刻画繁复细节。
庄玉林制、周竹亭刻 竹里清风壶
3.艺术效果与适用场景
艺术效果与适用场景的差异，让两种技法各有专攻。干坯刻的线条自然古朴，经烧制后泥料收缩会形成独特肌理，线条自带苍劲质感，尤其适合呈现大写意书画或简洁几何纹饰，能与紫砂器物的古朴气质相得益彰。
熟刻的线条则工整细腻，刻痕的光影立体感强烈，无论是激光刻的浅淡平面效果，还是喷砂刻的深邃凹型字槽，都能精准呈现复杂构图，如精细的山水人物、规整的瘦金体书法等，其中喷砂刻的平滑凹槽与手工熟刻的沟壑状痕迹也形成了微妙区别。
朱叶新制、刘全洪刻 掇只壶
从艺术表达来看，干坯刻的作品经烧制后，线条会随泥料收缩形成自然肌理，古朴韵味浓厚；熟刻则凭借坚硬陶体的稳定性，实现线条的精准细腻，光影层次更为丰富。
适用场景上，干坯刻适配大气简约的器型与写意题材，熟刻则更适合造型精巧、需要精细纹饰点缀的紫砂器物。
周国强制、沈跃平刻 传炉壶
紫砂干坯刻与熟刻虽路径不同，但都承载着雕刻者的审美与技艺，是紫砂艺术中不可或缺的组成部分。了解二者的差异，既能读懂紫砂刻字的工艺逻辑，也能更深刻地体会每一件紫砂器物背后的创作巧思。
