鲤鱼逆流跃龙门，化作巨龙骋天地 鱼化龙壶，紫砂中的传统名器，取材于中国神话传说故事。寓意金榜题名、吉庆高升、飞黄腾达，充满吉祥富贵。经过邵大亨、黄玉麟两位大师，鱼化龙的形制基本固定统一。 ▲朱可心 鱼化龙 而到朱可心大师，鱼化龙这一经典题材在朱老手中，又有了更广、更深的变化演绎，达到前所未有的高度。让我们一起来感受朱老百变鱼化龙的不朽艺术魅力。 朱可心大师的鱼化龙，造型多样，有高有矮、还有提梁;泥色更是丰富，有紫泥、朱泥、还有民国绿泥等。除此之外，朱老还创作了鱼化龙盘、钵等作品，同样美不胜收。
禅宗有句话头:初时见山是山，见水是水，再见山不是山，水不是水;进而山依然是山，水依然是水。 孕育壶 汲古斋收藏吴培林作品 在吴培林心目中，一把品味高卓的紫砂壶。也应该是那样的意境。初看，那是一把用来喝茶的壶，等到真正的懂得了紫砂，就知道，那不仅仅是一把壶了，壶的身上，承载了太多的中国文化。但是无论千变万化，它终究还是一把壶。你可以无思无忆，随手拿来，茶水一斟便出，这次第，看山是山，看水是水，看壶又是壶了。纵观吴培林的壶艺特点，无论精、气、神，还是壶器的面、肩、劲、腹、足··· ···各种细节如灵妙天
2006年5月20日，宜兴紫砂陶制作技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录 宜兴手工紫砂陶技艺迄今已有600年以上的历史。紫砂陶制作技艺举世无双，它以特产于宜兴的一种具有特殊团粒结构和双重气孔结构的紫砂泥料(具体有紫泥、朱泥、本山绿泥等多种)为原料，采用百种以上的自制工具，经过打泥片、拍打身筒(圆器)、镶接身筒(方器)或镶接与雕塑结合(花器)、表面修光、陶刻装饰等步骤最终完成陶制品。 宜兴紫砂陶制作技艺成品以茗壶为代表，其制器物件有光器(又分圆器和方器)、筋纹器和花器等不同的造型流派。紫
宜兴紫砂工艺具有悠久的历史和传统的艺术筋脉，并以制作精良、造型丰富、品种繁多等特性而驰名中外。每一把精美的紫砂壶都凝聚着陶工们的智慧与汗水，体现特有的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特质。宜兴紫砂艺术自明正德之初，已历四五百年。及至现当代，任淦庭、朱可心、顾景舟等为代表的艺人，融会贯通、集思广益，再次将宜兴紫砂提高到前所未有的高度。 当今正值盛世太平，紫砂艺术方兴未艾。此次《宜兴紫砂壶艺术展》是在院藏紫砂作品中，选取当代具有代表性的中国陶瓷艺术大师李昌鸿、高级工艺美术师储集泉等人创作的紫砂壶艺术品以
一盏好茶，容天地人一体，不仅有茶的淡雅，还需要有茶具的配合，不同的茶具泡出不同的茶，其茶味、茶色以及口感都会有所不同。如今，紫砂壶作为雅好，已经彻底的走进文人的心灵。 紫砂壶中有很多与名人的故事脍炙人口，一把紫砂壶，一个故事，细细读，慢慢品。 正是历代文人的参与，才使紫砂从茶具演变成颇具中国传统文化特色的工艺品。 图/紫砂之窗 制/张菊萍 高级工艺美术师 一把好的紫砂壶，不仅能让人一眼就看出物象形式美，更让人在细细品赏中品出意境里的韵味美，激发人们审美心理活动的形成，由审美内容、形式、特点、兴趣、态度
开幕式嘉宾合影 4月25日下午，由人民日报《环球人物》杂志社主办的墨韵金砂--刘文西、顾绍培、鲍志强紫砂文人壶艺术展在北京琉璃厂汲古阁画廊隆重开幕。 本次展览共展出九把紫砂文人壶及相关书画原作品，它们由黄土画派创始人刘文西作画，紫砂行业中国工艺美术大师顾绍培、鲍志强制壶、配诗并篆刻，集制壶、书法、绘画、篆刻、诗文等技艺于一身。所展紫砂壶器型简洁素雅、泥料优良，刚劲藏于内，柔润施于表，光素古朴中显示出紫砂壶肌理自然之美，是鉴藏的绝佳珍品。 人民日报《环球人物》杂志社总编辑谢湘 开幕式上，顾绍培
饮茶之风，盛于唐，兴于宋。唐代盛行烹茶，宋代流行点茶，所以当时用茶多为饼茶，制作过程十分复杂。茶的饮用方式制约茶器具的发展，因此茶器具的形制、质地与构成必然反映时代特征和差异。唐宋及以前，茶器具的使用多为陶瓷茶具与金属茶具，达官贵人甚至盛用金、银、铜制茶具，这里一方面反映了当时的社会经济生产力，表现了豪门竞奢的社会风尚;另一方面也体现了茶器具生产发展的进步以及茶器具在茶文化中的重要地位。 茶器具的存在，是为了完成饮茶过程的礼仪风尚。用器的过程，即是茶的品饮过程，同时也是领受茶文化精神，内心深省民族传统
红茶与绿茶恰恰相反，是一种全发酵类(发酵程度大于80%)。红茶的其名得自其汤色红润。红茶在加工过程中发生了化学反应，鲜叶中的化学成分变化比较大，茶多酚减少90%以上，产生了茶黄素。想起的物质从鲜叶中的50多种，增至300多种，一部分咖啡碱，儿茶素和茶黄素结合成滋味鲜美的络合物，从而形成了红茶，红汤和香甜味醇的品质特征。红茶可以帮助胃肠消化，促进食欲，可利尿，消除水肿，并强壮心肌功能。长期饮用红茶也能降低协血管疾病发生。 我国红茶主要品种有:祁红-产于安徽祁门，至德及江西浮梁等地;滇红-产于云南佛海，顺
紫砂壶第一讲究紫砂材质，讲究砂质的效果，紫砂矿岩从矿石风化到颗粒状，然后用石磨碾成带有颗粒的粉沫，加水练成熟泥，制作茗壶，这种原始的泥料加工方法，能很好地保持砂壶的透气性，使其日用功能良好，优良的材质颗粒效果使壶的音质为深、沉、沙、哑。砂料最佳的颗粒为32目-60目。原始的加工方法，可使砂壶产生圆滑、舒适的感觉。紫砂壶的表面不论偏紫、偏红、粉红、豆紫等，养壶不久都应有象上油的感觉，不能枯、乏，显得没有活力象老人的皮肤。 紫泥应紫里泛青、泛红，红泥应红而不艳，本山绿泥应黄里发青。过去茗壶的颜色与龙窑的气氛
紫砂壶市场上也是鱼龙混杂，真真假假早就迷惑了玩家的眼睛和心。怎么才能买到真正的紫砂壶呢?怎么能让自己不花冤枉钱呢?大家以前主要是看材质，从外观上断定，但是现在早就能做到以假乱真的地步了，这样的方式可行，但是毕竟不是万能的。小编今天给大家教一个最简单的辨认紫砂壶的方法，保证让你不会再上当受骗。 真正的紫砂壶的壶口、壶盖和壶把是三点一线的，连接的非常紧密。给紫砂壶中装进去水然后倾倒，突然停止倒水，如果还有水从壶口流出来的话，那么一定不是好的紫砂壶了，如果突然停止，水也不再外流，那么这样的紫砂壶一定就是正品
真紫砂与化工泥的区别一:辨质感 原矿紫砂，精光内敛，温润似玉、色相沉稳、老气十足。好的泥料使用起来，不出十天半个月便能看出效果。而低档的化工泥壶，无论怎么养都没多大变化，照样是干巴巴的。固然也能做出所谓的绿豆沙效果(也并不是所有的泥料都有绿豆砂的效果)，但因为表面的玻璃相(加入刨花水的原故亦称石英水)太重，茶水吃不进，把玩的油脂也渗不进去，故这样的壶是养不出来的。现在有紫砂研究所已留意这个题目，已出产出表面不带玻璃相的化工泥，这类泥被用来做高档的仿名家壶，非常能欺骗人，没有将原矿泥与化工泥对比熟悉的，极
茶养壶,壶养茶;砂养人,人养砂,清茶静心壶。 紫砂壶之所以能超越一般陶壶，成为一门独特且享誉世界的艺术，是因为这门艺术的根基十分扎实，从古至今，已有数百年的历史。 作为十分注重细节的匠人，即为重视紫砂壶的泥料。 然而我听说:现在很多人用非正统紫砂泥料以及批量机械化生产低价化工壶、机车壶和手拉壶充当全手工紫砂壶在网上兜售，价格堪比纯手工壶!听到这个消息，我很震惊也很愤怒!这是对我们用原矿紫砂泥料且全手工紫砂壶从业者的侮辱!借此，我想跟很多壶友们聊聊关于我和紫砂壶泥料的故事，希望能帮到很多心系紫砂壶却并未
随着生活水平的提高，紫砂已经成为了人们茶余饭后经常谈论的话题，大家都知道紫砂是制作茶具的材质，因其可塑性好，粘性强，又不粘工具不粘手，可以任随陶手创作和施展发挥。紫砂制作而成的茶具不光可以用来泡茶，因其特殊的材质，物以稀为贵，作为近些年非常热门的收藏话题被推崇。紫砂壶通过长期的使用，依靠茶叶水泡养及养壶人手的照顾抚摸无形中会散出一种诱人的润泽，使壶友与壶之间建立一种特殊的感情，不仅可以修身养性，更能促使人们精神层次有很大的提升。随之而来的，市面上有些壶商利益熏心，在制作过程中添加化工泥料，以次充好，不仅
吴界明，男，1973年生于宜兴蜀山，绝对的中青实力派陶艺家，以素器见长；自小喜爱紫砂陶艺，高中毕业后，立志紫砂行业，在叔叔著名陶艺家吴群祥先生的精心指导和传授下，技法愈显成熟，工艺精巧，赏其壶作，师古不落俗套，具有浓郁的生活气息，传统中有新意，常有佳作问世为壶艺界人士喜爱和珍藏。
吴群祥，1954年生于宜兴，2012年高工，江苏省陶瓷艺术大师(2011年 首届)。1972进紫砂工艺厂，启蒙大师乃当今壶艺大师吕尧臣先生，且深得顾景舟大师赏识，得以入室拜师，并得其真传。主修陶瓷造型设计，其作品造壶艺风日趋成熟，风格鲜明，讲究线条流畅和谐，形体比例协调恰当，气势凝重而端庄，色泽深沉而朴茂，工艺精巧而大方，每有新品问世，必为世人青睐珍藏。
台湾著名藏家黄正雄先生讲述，高雄有个大佬刘某，听说台北正在主办一个壶艺泰斗顾景舟师生的展览，就开了一辆“大奔”去凑热闹，一看到顾景舟的壶，才知道自己虽然腰缠万贯，却没有一把顾景舟的壶，说到底，还是没身价！
