紫砂泥料的加工历史
开采出来的紫砂泥矿土质硬如石,经选矿得到所需紫砂矿泥,依品质高低出售给磨坊户。泥料磨坊主把各种优劣不同的块状泥分别摊在竹席上风吹日晒,俗称摊场。数月后,块泥经自然风化后呈豆粒大小之颗粒,然后用石磨磨成细粉;石磨有一人牵的小磨,三人牵的中磨,有用牛、驴拉的大磨。其粉末按做大、中、小件,粗货、细货不同的用泥要求,用粗细不同的筛子人式筛灰。
开采出来的紫砂泥矿土质硬如石,经选矿得到所需紫砂矿泥,依品质高低出售给磨坊户。泥料磨坊主把各种优劣不同的块状泥分别摊在竹席上风吹日晒,俗称摊场。数月后,块泥经自然风化后呈豆粒大小之颗粒,然后用石磨磨成细粉;石磨有一人牵的小磨,三人牵的中磨,有用牛、驴拉的大磨。其粉末按做大、中、小件,粗货、细货不同的用泥要求,用粗细不同的筛子人式筛灰。
很多朋友使用紫砂壶或杯子泡茶,泡用完后,往往只除去茶渣,而将茶汤留在壶内随壶阴干,时间长了之后就会累积成茶垢,容易使壶内产生异味。放的时间越长茶垢会越积越多越难清洗。
石瓢壶是紫砂传统经典造型,以智欲其刚,行欲其方,刚柔兼施,允克用藏的精髓,蕴精气神韵于一身,历来被视为壶之智者。徐达明大师这款《石瓢壶》骨肉亭匀,其流、盖、身筒、钮、把、足亦是自得章法。通身绘以梅花点点,出色的完成了对古代美学品格的继承与再开括,独具师古不泥之态。此壶稳重端庄,线条流畅,刚柔并济,独具文气。精品老壶,错过不再!
所谓“束柴三友”,乃集松、竹、梅三干而成,意指寒冬腊月,独近自然之精神。壶身仿似松、竹、梅三树段束于一体,于繁复中见规整条理,把君子之交淡如水实则浓于酒的含义演绎得淋漓尽致。此壶构思脱俗,技艺精绝,文化品味极高,是一件精美的紫砂佳作。
邵顺生,1955年生于宜兴陶艺世家,2012年研高,江苏省工艺美术大师,江苏省陶瓷艺术大师,全国五一劳动奖章获得者,师从国大师顾绍培,清代制壶名家邵大亨传人,擅方器人称“紫砂方器之王”,其作品挺劲阳刚、浑厚大度、气势最佳。 《金砂福鼎》将恢弘大气进行到底,采用原矿黑粗砂,追本溯源,由内而外,粗颗粒在展示豪放不羁的同时,也是进行茶事的利器,粗颗粒有着极强的透气性,泡养效果绝佳。 壶身整体包含祥云元素,壶嘴壶把,乃至壶底四足,比例协调,充满力量感和张力。直嘴的设计延伸了壶的想象力,也与整体的气
周伯娟,1968出生于陶艺世家,2016年高工,师承国大师曹亚麟、省大师杨勤芳及实力派巨匠丁亚平,擅长绞泥,被业界称为“秘色绞泥技法第一人”,“首届景舟杯”银奖得主,2012年正式拜于禅画大师张大华先生门下,成为齐(白石)派艺术第四代传人。采用了原矿紫泥制作而成,壶容量为620cc,此款《高御带》壶采用了里外通透的绞泥装饰手法,较一些贴皮绞泥方式有较大区别,尤其是在制作难度上,细密的纹路极为自然,很是难得,壶体饱满圆润,壶钮好似一座弯弯的拱桥,壶嘴外圆内方,壶把外方内圆,比例协调,压盖周正而合缝,
王秀局,1976年生于宜兴,2016年国工,2015年首届“景舟杯”大赛金奖得主,2015年全手工大赛一等奖得主,师从省大师邵顺生,擅长方器制作,对圆器、塑器、筋纹器制作也有一定研究。是邵顺生大师最聪明、最有悟性的弟子,壶如其人,挺拔刚正、温润正气!此款【传炉】上丰下敛、方圆结合、气势挺拔!炉和鼎都是稳得住的器型,有岿然不动的气势!
邵顺生,1955年生于宜兴陶艺世家,2012年研高,江苏省工艺美术大师,江苏省陶瓷艺术大师,全国五一劳动奖章获得者,师从国大师顾绍培,清代制壶名家邵大亨传人,擅方器人称“紫砂方器之王”,其作品挺劲阳刚、浑厚大度、气势最佳。
惠祥云, 1968年出生于宜兴制陶世家,为明代制壶大家惠孟臣第十五代传人。自幼随父亲学习制壶,后得多位紫砂名家指点,根底扎实,工艺突出,对紫砂有着很深的感悟,被藏家称为“民间紫砂大师”。其作品不论是选料、造型,还是制作工艺,都可圈可点,精美绝伦,没有丝毫粗制滥造的痕迹,具有较强的艺术欣赏和收藏价值。
许艳春,1965年出生于宜兴,2007年研高,江苏省工艺美术大师,1989年毕业于南京艺术学院工艺系陶瓷设计专业获学士学位,1996年荣获宜兴市政府授予的“青年科技英才”称号。2011年经江苏省人民政府批准,荣获“第五届江苏省工艺美术大师”称号。
惠祥云,男,1968年出生于宜兴制陶世家,为明代制壶大家惠孟臣第十五代传人。自幼随父亲学习制壶,后得多位紫砂名家指点,根底扎实,工艺突出,对紫砂有着很深的感悟,被藏家称为“民间紫砂大师”。其作品不论是选料、造型,还是制作工艺,都可圈可点,精美绝伦,没有丝毫粗制滥造的痕迹,具有较强的艺术欣赏和收藏价值。仿鼓是紫砂经典器型之一,线条简洁流畅,婉约自然。精选原矿紫泥为胎,色泽沉稳,与壶型相谐。壶腹微隆,口盖沿子母线吻合,壶盖向上微鼓,盖上塑扁圆钮,短弯流胥出自然,出水流畅,耳形把与壶流前后相谐,气韵极佳
顾道荣,1937年生于宜兴,2012年研高,江苏省陶瓷艺术大师(2011年 首届),师从七大老艺人之朱可心、顾景舟、蒋蓉,现顾道荣老师已是花器大家,多年来吸取前辈艺人之艺术精华,开创自己的独特艺术道路,佳作层出不穷,尤以花货见长,形象逼真、寓意深刻,技艺精湛,栩栩如生,令人爱不释手。此为老壶,运用原一厂老黑料作胎,泥料极其珍贵,深沉朴茂,古味浓厚。壶身似被利斧斩断的梅桩,流、钮皆仿梅枝设计,与壶身相呼应,其上分布若干梅花、细枝。壶把一段竹节由下而上延伸,流出飘逸的竹叶于壶身,与斜对角的梅花遥相呼应
紫砂壶与其他艺术品的最大区别,在于它的实用性很强,如果难“用”,“艺”也就没有了生命力。一般的选壶者都很注重壶身要周正匀称,口盖要配合得当,流、把、钮要在同一轴线且端正不偏,“明接”要续出自然....作为入门者,一把壶的状态好不好,看哪里呢?
同一个作者制作过几件相同的紫砂壶,是正常的,即使器形、纹饰有局部性的细小差异,也是正常的。这与紫砂壶制作工艺有关。原来紫砂壶的制作并不像一般人所认为的那样是一把一把地制作,而是同一种壶式同时制作五六把。