南瓜壶是宜兴紫砂壶花货类经典之作，乃紫砂艺人从大自然汲取灵感所创制的壶型，带有一股来自乡野的清新活泼气息，经艺人加工，又显得玲珑精巧，温雅可爱。...南瓜壶传说清代海盐区有个名人叫张艺堂，少年好学，人也聪明，但苦于家贫，无钱交纳学费。当时有个大学问家叫了敬身，张艺堂欲拜他为师。第一次上师门时，身后背着个大布囊，里面装着送给老师的礼物到了老师家，他放下沉重的布袋，从里面捧出两只大南瓜，每只约重十余斤。旁人看了皆大笑，而丁敬身先生却欣然受之，并当场烹瓜备饭，招待
《玉磨》于2012年被无锡博物馆长久收藏。此壶是孔小明老师辛卯年（2011）精心制作的绞泥作品，以石磨为原型，以仿玉石般纹样的绞泥技法装饰，造型美观。该壶创作题材来源人们日常所用石磨，壶体呈石磨状，盖面与身筒以绞泥玉石纹装饰，内外通透，层层叠叠、变化万千，纹路细腻生动，不愧是孔家绞泥技法！身筒整洁光润，仿若被时间冲刷的玉石，已无浊气。截盖中空，上饰绞泥与壶身呼应，两侧窄长镂空像是谷物入口，使用时方便拿捏，形象生动，以手通转之，寓意
紫砂壶又一个经典传世之作——僧帽壶，顾名思义，酷似出家僧人头上戴的帽子，为光货素器方形造型。最早出现于元代，是以瓷器为载体。明以后，随着大量瓷器工匠纷纷投身紫砂器类的制作中，也将僧帽的器型移植了过来。早期佛教对带帽的要求比较规范，《四分律》记载：“佛言：比丘不得裹头。是白衣法。若裹头如法治。时诸比丘头冷痛白佛。佛言：听以毳若劫贝作帽裹头。”这段文字记叙的是早期有家僧人不许带帽子的规定，但是后来因比丘无头发，天气寒冷所以佛祖慈悲允许用毳或劫贝作帽裹头。
蒋小彦，又名蒋彦。2010年初中国一百多家媒体评为十大文化产业新闻人物（陶瓷行业中唯一的一位）。蒋小彦老师，师从著名艺人王寅春，中国工艺美术大师吕尧臣，江苏省高级工艺美术师李碧芳，学习传统造型艺术，其后三次到中央工艺美术学院陶瓷系（现清华大学）学习造型设计与理论，经过40多年的风雨历程，现已形成自己特有的艺术风格。作品以厚重见长，古朴为先，圆润出众，霸气著称。《西施浣纱》是蒋小彦老师采用了原矿清水泥制作而成，壶容量为440cc。此
精品老壶什么是“自杀壶”？自杀壶的是指那些采用非宜兴原矿紫砂的陶土，加入各类对人体有害的重金属化学色素、粘合剂烧制成的茶壶。“自杀壶”的说法是2007年，沈阳茶城中一位壶界老前辈口中所说，今天，就借“自杀壶”的说法，讲讲自己看到的“紫砂壶乱象”。{化工泥料冒充原矿紫砂}2005年4月宜兴市人民政府为了制止紫砂原矿的无序乱采现象，有效保护宜兴紫砂这一独特的矿产资源。发出了对黄龙
张红华，中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师；师承著名艺人王寅春、紫砂泰斗顾景舟，得大师长期悉心指导、提携，接受了最高层面的制陶技艺和构思理念的艺术薰陶，融各派精华，自成一格，造形多变，从业紫砂事业50载，前后制造新品100余件套。《常青壶》是张红华老师摹古“民国七老”之一朱可心艺人的“常青壶”。此壶采用了原矿老底槽清制作而成，容量为880cc，作品以简练的线条构成淳朴凝重的形体，深厚且具神韵，设计上空间明快，虚实和谐，提携舒适，线条柔和，使整体造型更加雅致
花器是紫砂艺术的重要门类，利用紫砂泥优良的可塑性，运用“琢挡功夫”，通常以写实的手法，来展现作品的自然形态，如表现动植物天然形态的仿生器。花货是用提炼取舍的艺术手段，表现天然形态中富有的美学价值； 或者在几何形体上运用雕镂捏塑，将天然形态变化为造型的部件，如壶嘴、把和钮等。花器佳作，亦幻亦真，传神切魂，了无斧凿之痕，今天我们来看紫砂艺术中8位，传统花器高手。1.陈仲美▲陈仲美 松桩树蛙水盂陈仲美生于明朝
鲍利安，江苏省陶瓷艺术大师。先后从师高丽君、曹婉芬、潘持平等老师学艺，后又得到壶艺泰斗顾景舟三年的亲授，技艺精湛。鲍利安老师之作大都为其原创精品，并且注重“壶内”和“壶外”的文化艺术精髓。例如此壶——《朝光》外形仿若一只卧着的仙鹤蓄势待发，壶体敦厚饱满，气韵沉稳，壶流二弯，流基硕大，视为仙鹤的头部，流口修正的极为精细，像是仙鹤之喙，弯耳把犹如仙鹤拱起的尾翼，压盖隆起，塑以圆珠钮，壶钮底部饰以花冠座，仿若清晨刚刚升起的朝阳。
秦权壶，顾名思义，便是摹秦代之权为形制作的紫砂壶。始皇帝一扫六合，兼并天下之后中国，采取了一系列新法度来巩固政权，其中统一度量衡便是一项重要举措。衡器是其时的计量用具，亦称权，秦权之名便来自于此。...来源最早秦权壶采用的是环耳形把手。后来不知何人所为，改成了龙形把手。龙之于中华文化，有着数不尽的故事。《山海经•海内经》中说，禹的父亲鲧，为了给百姓治水，私自窃取了上天的息壤，被天帝殛杀于羽山之野，终年不见天日，只有叫做烛龙的神龙，口衔蜡烛，带来一线光明。秦权
2020年5月11日，天朗气清，是个温馨舒适的好日子。今天是中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师——徐汉棠老艺人的九十高寿，正值其鲐背之年亦展开了其“梅寿永康紫砂盆景展”。展览地址：丁山紫砂宾馆大厅；展览时间：2020年5月11日——2020年5月13日。在这个美好的日子里，淘壶人全体工作人员衷心祝福徐汉棠大师福寿永康！1932年徐汉棠出生于江苏宜兴丁蜀镇。在青少年时期，正值紫砂行业低迷，出身紫砂世家的徐汉棠家境贫穷。1948年初中毕业时，他成绩优异，想报考可
掇球壶乃紫砂壶众多款式中一常见经典壶型，掇球壶以大、中、小三个球体重叠而成，壶身为大球，壶盖为中球， 壶钮为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶，其按黄金分割比例巧妙布局安排，三个圆球均衡、和谐、对比、匀正，利用点线面的巧妙组合，利用各种线形的有机 结合，达到形体合理，构成后珠圆玉润的精美性。掇球壶是紫砂壶中最受欢迎的款式之一。当代 顾景舟 掇球壶古朴内敛 圆润涵香在紫砂壶艺发展历程中，薪火相传，传承创新，紫砂艺苑留下
李涵鸣，1966年生于江苏省宜兴文化艺术世家，中国工艺美术协会会员。优秀中青年陶艺家，师承母亲鲍月兔学艺。由于家学渊源，对传统紫砂手工工艺耳濡目染，培养了潜在的文化底藴。《绿菊壶》以墨绿泥作胎，新颖别致，壶型淳朴圆融。流把钮皆用菊元素塑造。三丁足使得器型沉稳之中更有秀气。工尤精，技尤佳，特色显著，更于造型中幻化出美好的想象。壶钮塑以菊蕾状，道道筋纹渗透着秋天的饱满。光洁圆润的手感，更添品壶乐趣。截盖微鼓，盖身合一，蕴藏琼浆，可谓匠心独运。菊叶卷
顾景舟大师年鉴1915 10月18日，农历9月10日，顾景舟出生于紫砂故里——上袁村，宜兴市川埠乡上袁村（现为丁蜀镇紫砂村）。原名锦洲，属兔。祖母邵氏，父亲顾炳荣，母亲魏氏，且耕且陶，都在农闲时从业紫砂。顾景舟原有兄长，后哥哥去世，遂成为家中长子，兄弟三人，依次是锦洲、陆洲、锡洲。1920 入宜兴县第六高等小学堂（清末为东坡高等小学堂，民国时称东坡小学）学习，由锦洲改名为景洲，时吕梅笙为校长。学习课程除
赵曦鹏，江苏省陶瓷艺术大师，中国陶瓷艺术大师季益顺先生之高徒，擅于将壶艺造型与中国书画、雕塑有机地融合，且擅于取材自然、炼化自然，通过对生活与自然的感悟去诠释紫砂，以一种诗人般的姿态去讴歌紫砂，从而达到一种“画在壶上，壶在画中”的精美意境。此件作品作者用象形之态，将自然界的风物融进紫砂之中，象中无相，象外有相，与壶身“佛门陶刻家”厉上清陶刻：“问佛”、“上清为之”以及壶身壶盖之上具象的莲花莲蓬构成一种佛语。“咏荷”的情感用不同的方式传递。此壶采
顾景舟先生一生格物致知，传艺育人，适逢顾老百年诞辰，我们与顾老巨制「松鼠葡萄十头套组茶具」结下壶缘，寻访丁蜀，汪寅仙是我们此行首位拜访的老艺人。与这位中国当代紫砂界的大师交流，是一次难能的人生机缘。中国工艺美术大师、国家非物质文化遗产紫砂制作技艺传承代表人汪寅仙老师端详松鼠葡萄套组茶具相见「我知道你们的来意。坦白说，当我去年得知这个消息，后来又看到实物时，非常激动。因为世人都知道顾老的光货很经典，但连我都没有想到，他
独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。如读王维《竹里馆》，月下独坐、弹琴长啸，左右无人相伴，唯有明月似解人意，偏来相照。看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去却是匠心独运，妙手回天。此情此景与郑剑锋老师用紫砂矿塑造的《幽篁》意境甚是相合。一个笔墨述之，一个泥土塑之却有异曲同工之妙。郑剑锋老师是国大师季益顺壶艺流派的优秀传人，承袭了师父精湛的制壶工艺，清秀的花器风格。此壶采用了原矿紫
