研高沈汉生《鸿运当头》
沈汉生大师被称为“梅王”,皆因其善刻梅花,他的梅花疏影横斜、不媚不谄,清气满乾坤。梅花以红泥涂色点饰,盖与身满刻红梅,观壶如有暗香浮动,正是“清韵”流长……
恽贤君老师于1957年出生在陶都宜兴丁蜀镇的紫砂陶艺世家,1975年高中毕业后,就进了紫砂工艺厂,跟随李碧芳老师学习制壶技艺3年。这三年期间她勤奋好学,打下了扎实的基本功……
6月10日至12日无锡市人力资源和社会保障局、无锡市工业和信息化局组织申报陶瓷艺术专业高级工艺美术师的人员进行了现场技艺考核,按照《关于报送2019年经济、石油化工工……
汪寅仙,女,1943年生于宜兴,2005年研高,中国工艺美术大师(1993年 第三届),中国陶瓷艺术大师(2003年 首届),师从著名老艺人吴云根学习制壶技艺,后随朱可心学习研究紫砂素塑器造型设计,抽象与自然写实相结合是她的壶艺风格,擅长制花货。于2018年2月28日因病逝世,享年75岁。汪寅仙大师2018年驾鹤西去,一代花器大师的陨落令人扼腕叹息。此款《红玉》壶,是汪寅仙大师辛未年(2003年)制作的精品,其子姚志源陶刻装饰。红玉壶原矿小红泥制成,色泽红纯,造型珠圆玉润,形似滴落的水珠,壶身饱满
陈国良《梅桩壶》是其1990年製作的精品,细节刻画十分到位,製作过程中运用了贴花、雕塑多种工艺手法,细节精细入微。壶身为一截梅桩,仿生树木枝干的纹理、褶皱、瘢痕栩栩如生。
王秀局,1976年生于宜兴,2018年高工,2015年首届“景舟杯”大赛金奖得主,2015年全手工大赛一等奖得主,师从省大师邵顺生,擅长方器制作,对圆器、素器、筋纹器制作也有一定研究。所制作品逐步提高,加之对生活、对美术的理解,逐步形成独特鲜明的个人风格,简洁典雅,形神兼备、线条舒展流畅,在传统的基础上追求创新,功底扎实,选料精细,以严谨的制壶风格,朴实的为人深受壶友喜爱。
郑剑锋,1975年出生于江苏宜兴,2015年高工、十佳青年陶艺家,1992年进紫砂工艺厂,师承中国陶瓷艺术大师季益顺,同时,又得高丽君老师的指教,现为季益顺壶艺流派的优秀传人,当选为“十二紫砂之星”。
袁小强,男,1973年生于宜兴陶艺世家,2017年国工,中青辈优秀实力派陶艺家,宜兴紫砂陶优秀承传人。兄长为2013年高工袁国强老师,曾受到何道洪大师亲力指点。1988年进宜兴紫砂工艺厂拜丁亚平为师。1997年进入中央工艺美术学院学习深造,并得到工艺美术大师徐汉棠指点。
姚志泉,女,1973年生于宜兴,2008年国工,幼年受到母亲汪寅仙的薰陶而酷爱紫砂。1990年高中毕业进入紫砂厂随母亲学习制壶技艺,在母亲的悉心指导下,初悟制作砂器之技巧,对传统技法打下了比较扎实的基础。1992年又赴北京中央工艺美术学院进修造型设计等课程,学成后回厂,随母亲从事设计创作。作品从光货入手,以花货为主,工艺制作精细又具个人特色。作品曾多次刊载于港台书籍杂志。
鲍仲梅,1944年生,江苏省工艺美术大师(2000年 第三届),先后师从七老艺人任淦庭、工笔花鸟画大师俞继高先生为师。擅长错金银工艺,将金、银丝(片)镶嵌于紫砂器上,采用雕、镂、刻、塑、堆、填等多种手法,或再施以珠宝玉石等材质,赋茗壶以异彩奇珍,别具一格。与其妻施秀春合作,创制以银丝镶嵌的紫砂壶,为紫砂陶艺开创了新的装饰技法。此器采用嵌银丝工艺,精选原矿老红泥作胎,观之柔美动人,摩挲起来更是如触凝脂,予人沉静淡雅之感。壶身上敛下丰,提捏起来轻盈可手。弯流挺出,与壶身形成优美的夹角,飞把壶柄同样外延
潘小忠,1968年生于宜兴,2017年研高,江苏省陶瓷艺术名人、2015年首届“景舟杯”铜奖得主,江苏著名陶艺家,师承中国工艺美术大师徐汉棠,民国制陶名家冯桂林传人,80年代进厂,是中青代不可多得的实力派艺人,被誉为“具发展潜力的工艺师之一”,擅长方器、花器全手工制作。
潘小忠,1968年生于宜兴,2017年研高,江苏省陶瓷艺术名人、2015年首届“景舟杯”铜奖得主,江苏著名陶艺家,师承中国工艺美术大师徐汉棠,民国制陶名家冯桂林传人,80年代进厂,是中青代不可多得的实力派艺人,被誉为“具发展潜力的工艺师之一”,擅长方器、花器全手工制作。潘小忠老师的这把《竹段》壶,采用原矿紫泥作为泥料,壶容量为620cc,以竹为题材,体现的美感以及效果是不言而喻的。作品整体呈现竹的主题,壶身是一节大的竹节,再取了一截细长的竹段弯曲,扭成旋形,紧紧靠在壶身一侧,从壶嘴伸出的
由于矿料、配比、窑温的不同,紫砂颜色亦不同,即使同一种泥料,在不同的窑温下,颜色也不同。此外,金属氧化物的添加,又丰富了紫砂的颜色,如最知名的民国绿泥……