顾景舟的台湾行 文丨砂海墨韵 早在明末清初，以孟臣壶为代表的宜兴紫砂，在闽粤、台湾等沿海地区就享有盛名，功夫茶与紫砂的交流非常密切。 可以说，近二三百年，紫砂一直是台湾地区泡茶用壶的主流，而到1993年，紫砂大师顾景舟先生造访台湾，自然引起了极大的轰动。 ▲顾老1993年于台湾 也正是由于顾老的这次台湾之行，发生了一件「紫砂换大奔」的趣事。 从上世纪80年代开始，顾景舟在台湾的知名度，与紫砂壶登岛的速度开始成为正比。中国台湾的紫砂收藏杂志《紫玉金砂》、《天地方圆》等，几乎每期都会刊登顾景舟的作品与相
水平壶一直是玩壶人及茶客们皆爱之器型，素丽、实用、耐看耐品，在玩壶者手里，没有一只水平壶的还真不多见。 水平壶的名称说来也是有趣， 据说是在用沸水冲淋茶壶加温的时候无意间发现有个别的茶壶在热水中漂浮端正平稳，不会倾斜歪倒，如水平面一样平正，故称为水平壶 这壶看似简单，但要做出神韵来确是需要费一番功夫的，在制壶胚的时候，不仅壶嘴和壶把要协调，连重量也都要均衡一致，仅这一点，便能真正体现一位制壶师傅的手艺的。 制壶师傅，茶香记的老相识 出身于紫砂壶世家，其母亲史金妹乃国家工艺美术大师，在母亲的传身教
束凤英，女，1940年生于宜兴，研高、省大师，束六度之女，束旦生胞姐，1955年进宜兴紫砂工艺厂，师从老艺人裴石民、顾景舟学艺。擅长制作各种光货、花塑器。1987年《翻盖柿子壶》选定在中南海紫光阁陈设；惜于2015年3月21日去世。
紫砂壶从目前市场情况看，与翡翠市场好有一比，A货市场爆涨，B货无人问津，但许多人把B货充当A货卖，造成了信任危机，如今紫砂行业到处充彻着假矿料(非宜兴黄龙山纯矿原料)、假职称、假获奖、假作者、假创作等等现象，一方面网络上已经出现599元包邮、299元货到验货付款的所谓紫砂壶，另一方面在拍卖市场，几万、几十万、几百万甚至几千元在创造一个个紫砂壶天价神话。确实有点让人看不懂，翡翠还可以用客观的科学方法来鉴别，可紫砂壶呢，一千个人可能有一千零一种说法，让人很难辨别好坏与真假。 紫砂壶是手作艺术，与书画艺术也
后峰会、前亚运，杭州正站在时代的浪潮之上，向着国际化世界名城不断迈进。国际杭怎样向世界表达自己?需要一件不一样的城市礼物。 连日来，由中国国际茶文化研究会等主办的执一壶--陆一飞紫砂大写意作品展正在杭州图书馆热展中。策展人吴薇介绍，该展以紫砂大写意为主线，共分杭州礼物吃茶去读书是福文人书房用品与94岁紫砂老艺人史荣妹合作作品文化衍生品陆一飞历年著作7个部分、5大展区展出的百余件紫砂大写意作品，是一次艺术生活化，生活艺术化的集中呈现。 陆一飞是著名的书法家
相信喜欢紫砂的朋友都没能逃过【底槽清】这种泥料的魅力光辉照拂，当然，这也说明了底槽清确实是受人欢迎的，以纯正底槽清泥料制作的紫砂壶，烧成温度的不同可以呈现出从红色到猪肝色的独特变化。 ▲ 原矿底槽清矿料 从图片中可以看到原矿料的颜色和纹理。底槽清着实是一种好泥料，由它制作的紫砂壶，成品质感纯朴自然，沉稳大度，温润内敛，静静摆放就是一道风景，且泡养变化很快，难怪壶友都对底槽清趋之若鹜，从下图看泡养的前后对比也可以看到，泡养后的温润感更甚，让人不由喜爱。 ▲ 泡养前后对比 底槽清是紫泥中的细分品类，它主
(六)紫砂壶造型的有机形态 在陶瓷生产中，自轮制成型工艺发明后，圆形器便成了器形的主流，这是因为圆器使用方便，易于生产。但是轮制成型的器物受到同心圆的制约，形体只能上下有变化，使造型局限在一定范围内。而紫砂壶则打身筒和镶身筒两种基本手工成型，这使宜兴陶工不单可制作圆形等类的对称形体，亦可做出许多非对称和有雕塑感的壶类。这种有机造型的形体，具有上下、前后、左右三度空间，造型领域的扩大，使壶体的设计样式更丰富多变，花货类中的树瘿壶、束柴三友壶、南瓜壶和梅干壶及光货类中的伏虎壶、追月壶和小之泉壶等都是非对称
1616年，努儿哈赤建国称汗，国号大金，史称后金，20年后皇太极称帝，改国号为大清，史称清朝，1644年，李自成的大顺军攻占北京，驻守山海关的明朝将领吴三桂降清，摄政王多尔衮率领清军入关，同年顺治帝迁都北京，从此清朝取代明朝成为了中国最后一个封建统治者。 清代是紫砂壶发展的一个盛世，无论是寻常百姓家还是文人案头上，都会有着一两把紫砂壶用来喝茶，这种流行同样也传到了皇室之中。 在北京故宫博物院收藏着十把紫砂壶，它们是自顺治起每位黄帝的心爱之物，也是紫砂历史上丰碑式的经典器皿。 顺治帝:虚扁壶 顺治年清帝国
高旭峰，1970年生于宜兴制壶世家，陶艺名家王寅春外孙，师从高工谈跃伟、高工江建翔为师，1988年进紫砂厂制壶。作品深受紫砂收藏者喜爱。现受聘于方圆堂茗壶制作中心。采用了原矿紫泥制作而成，壶容量为830cc，此款长青壶便是以松为题创作，壶把、壶嘴、壶钮皆塑成百年松枝的造型，纹路逼真，带给人苍劲与稳健之感，又娴熟的运用贴花技艺，从壶把自然胥出，使之更加潇洒有力，别具情趣，以松树枝为壶嘴，壶把，壶钮。壶身贴塑松树叶。整款作品线面和谐，刚柔相济，加之劲松装饰，更加意趣盎然；而光货与花塑器的融合，使整件作
22日下午,宜兴徐悲鸿画院蒋焕余百扇展全国巡展宜兴首展在宜兴徐悲鸿艺术馆开幕。宜兴徐悲鸿画院开启全国巡展的首场展览在悲鸿故里、书画之乡宜兴举办,著名画家蒋焕余怀着一颗赤子之心,首先向家乡人民汇报自己40多年艺术追求的笔墨历程。 画展现场人气火爆 本次画展由宜兴市文广新局、市文联主办,宜兴市美术家协会、市美术馆、宜兴徐悲鸿艺术馆承办,宜兴徐悲鸿画院、宜兴市书画院协办。画家蒋焕余从近10年来创作的5000多幅扇面作品中选出150幅,最后再精选100幅精品亮相本次首展。 蒋焕余,又名一善,号龙池山、
1616年，努儿哈赤建国称汗，国号大金，史称后金，20年后皇太极称帝，改国号为大清，史称清朝，1644年，李自成的大顺军攻占北京，驻守山海关的明朝将领吴三桂降清，摄政王多尔衮率领清军入关，同年顺治帝迁都北京，从此清朝取代明朝成为了中国最后一个封建统治者。 清代是紫砂壶发展的一个盛世，无论是寻常百姓家还是文人案头上，都会有着一两把紫砂壶用来喝茶，这种流行同样也传到了皇室之中。 在北京故宫博物院收藏着十把紫砂壶，它们是自顺治起每位黄帝的心爱之物，也是紫砂历史上丰碑式的经典器皿。 顺治帝:虚扁壶 顺治年清帝国
袁小强，男，1973年生于宜兴陶艺世家，2017年国工，中青辈优秀实力派陶艺家，宜兴紫砂陶优秀承传人。兄长为2013年高工袁国强老师，曾受到何道洪大师亲力指点。1988年进宜兴紫砂工艺厂拜丁亚平为师。1997年进入中央工艺美术学院学习深造，并得到工艺美术大师徐汉棠指点。
紫砂壶的端把与提梁 文丨砂海墨韵 在紫砂壶的造型演变中，有一种是极为特别的，便是壶身形制不变，而将「端把」改制为「提梁」。 这种改动不仅是增加了制作的难度，在气韵上，使得壶有不同的感觉更是需要功夫。 我们今天就来欣赏几款端把改制提梁的壶型，感受一下紫砂壶的艺术变化! 石瓢 ▲石瓢 此为顾景舟先生所制石瓢，其形最早也称为石铫。 壶形上小下大，重心下垂，造型沉稳，壶身呈三角式，壶流、壶口、壶把三点形成水平直线，符合科学性，观赏端庄敦穆。 ▲石铫提梁 此为石铫提梁，乃是陈曼生与杨彭年改进石铫壶而来。 敛
紫砂壶是我们国人喝茶几乎必备的茶具之一，这种我国特有的手工制造的陶土工艺品，是从明朝正德年间开始制作的。近些年不管是老的紫砂壶，还是当代大师制作的，在拍卖市场上行情一直看涨，现在小四介绍几把将在上海匡时拍卖的清代紫砂壶。 清道光申锡制玉山刻铭汉瓦壶 尺寸:高8cm;宽14.7cm估价:RMB800,000-850,000 汉瓦壶属于圆器当中的一种，以壶钮作汉瓦形而名，历来多位艺人都有制作此壶式。圆筒形壶身，上侈下教，短流势较直。盖平略见弧，桥式钮，钮面开孔呈海棠纹样。泥质坚结，砂色青灰。壶盖子口制
由宜兴市民族宗教事务局、国家级阳羡生态旅游度假区主办的张公洞第七届道教文化节21日上午在宜兴张公洞开幕，道教音乐、汉服表演、具有浓厚民俗特色的祈福活动和讲经论道等系列活动当天陆续展开。 羽衣常带烟霞色，不染红尘桃李花。这是人们对仙风道骨的一种理想描述。宜兴张公洞风景区的洞灵观是道教传播的要地和南方天师教派之一，在中国道教史上享有很高的声望和地位，是宜兴旅游与道教结合的典范，也是宜兴旅游与道教不可或缺的重要组成部分。今年的道教文化节将重点演绎道教文化、民俗文化、养生文化、健身文化等地域特色文
