• 何挺初蟹篓壶紫砂作品鉴赏

    蟹篓壶,是省大师何挺初原创设计的经典代表作,何挺初与夫人徐新妹联袂演绎,采用原矿老黑料,制作于紫砂一厂,将生活中之蟹篓造型设计为紫砂壶,融情于景,富于生活气息。

    02/29
  • 紫砂壶得以闻名于世的重要特征

    紫砂壶,作为中国传统茶具的杰出代表之一,以其独特的特征而闻名于世。这种茶具之所以备受推崇,不仅因为其实用性,更因其素面之美、泥质之润、形制之美、装饰之秀等方面的精湛工艺和深刻内涵。

    02/29
  • 韩美林设计、顾景舟制作的两把天价壶

    壶艺泰斗顾景舟与当代艺术家韩美林合作有此乐提梁壶和雨露天星提梁壶,这两款作品在当代壶艺中独树一帜,引起了紫砂界的广泛关注。

    02/29
  • 象形而名之风卷葵壶名称的由来

    风卷葵壶,筋纹器中的经典,乃清嘉庆年间制壶名艺人杨凤年(杨彭年之妹)创制,灵感来源于风中舞动的锦葵,并以此命名。

    02/29
  • 紫砂作品鉴赏:省大师·高湘君 大彬如意壶

    大彬如意壶为明代大家时大彬首创设计,后世多有名家演绎,百年经典器型。此件大彬如意壶是高湘君大师于2019年,采用原矿紫泥精心制作而成,壶体圆融如珠,器身敦厚古朴,三足鼎立气势足。

    02/28
  • 紫砂壶的镶嵌工艺

    金银、玉石、珠宝、象牙等材质被镶嵌于壶体之上,使得紫砂壶呈现出华贵堂皇、精致富丽的艺术风采。这种精湛的装饰工艺使紫砂壶不仅在实用性上有所提升,也赋予其更为丰富的表现形式,在审美上达到了极致,展现了制作者对于艺术美感的深刻理解。

    02/28
  • 紫砂壶的流涎现象

    一把好壶不仅要具备精湛的制作工艺,更需要在壶流的形状、长度和水孔位置等方面考虑周全,以确保在使用过程中能够实现“出水七寸不散花,收水利索不流涎”的理想效果。

    02/28
  • 紫砂壶部件之间的呼应

    部件呼应作为设计与制作过程中整体美感和艺术表达的关键,更是促进紫砂壶成为了艺术与实用的完美结合。这一概念强调了紫砂壶各个组成部件之间在形式和主题上的相互关联,使得一把壶能够被视为一个有机的、统一的整体,而不是简单的各部分组合。

    02/28
  • 象形而名之汉铎壶名称的由来

    清代书法家梅调鼎曾参与制有汉铎壶,其铭文“以汉之铎,为今之壶。土既代金,茶当呼荼”恰好解释了汉铎壶壶名的由来,即汉铎壶是根据汉代“铎”的造型仿制而来,以陶土代替了金属材质,制作出来的紫砂壶的珍贵程度却丝毫不逊于黄金。

    02/28
  • 紫砂作品鉴赏:省大师·高湘君 点犀壶(李兆廉书铭)

    点犀壶,高海庚60年代设计的作品,此件为高湘君大师与陶刻名家李兆濂合璧之作,制成于90年代,采原矿老紫泥手工制作成型,壶体正刻“室静兰香”,反刻兰竹双清,整器敦厚古雅,线条流畅静美,值得雅赏。

    02/27
  • 跨界合作,紫砂壶与书画的完美结合

    紫砂大师通过其独到的陶艺技艺,打造了一个个精美的紫砂壶,这些壶体不仅造型别致,更是工艺精湛。与此同时,知名的书画家则为这些紫砂壶创作了一手妙笔的诗文或绘画。这种跨界合作,让制陶工艺和文学、绘画等多元艺术形式相得益彰,为紫砂壶注入了更为深刻的文化内涵。

    02/27
  • 掇只壶名称的由来

    简单来说,“掇只”就是“罐子”,那些盛油盐酱醋的小罐小坛。当初的制壶艺人,不过是仿照日用的小罐制成壶身再装置上流与把,一件掇只壶便由此诞生了。

    02/27
  • 紫砂壶上的装饰题材之蝉

    紫砂壶装饰题材多种多样,“蝉”也是其中之一,蝉元素的加入不仅使紫砂壶在艺术上更具表现力,也为使用者带来更深层次的思考。

    02/27
  • 紫砂名家沈龙娣 徐汉棠实力派弟子

    沈龙娣1964年生于江苏宜兴,是省大师徐元明的夫人,国大师徐汉棠的得意弟子,也是陶刻和制壶兼修的优秀女匠。

    02/27
  • 紫砂作品鉴赏:省大师·高湘君 联璧壶(朱晓清书、范小君刻)

    此件联璧壶由省大师高湘君制壶,画家朱晓清书画,陈复澄高徒范小君陶刻,乃三位名家联袂合作孤品。壶体以四方为形,取古代玉璧之元素设计而为。

    02/23
  • 顾景舟大师病中巨制扁仿鼓壶

    1952年,顾景舟前往上海参加天原化工厂应聘考试,不料在最后一关体检时被查出肺结核钙化,错失机会,无奈回到上袁村静心养病。闲适的逍遥中,顾景舟做下一件扁仿鼓壶。

    02/23