每位紫砂艺人都有其独到的艺术风格，砂海耕耘几十载，用时光和心血凝聚出紫砂的精气神，一把《双璧叠韵》将这一切包容并流露。《双璧叠韵壶（之一）》是中国工艺美术大师鲍志强参加中国第六届文化艺术节作品、2003年11月22日第三季广州国际茶文化节名茶具拍卖作品。鲍志强大师师承“紫砂七老”之一的吴云根，后得“国家名牌手”任淦庭教泽，在陶刻上独创了“乱刀刻法”，在紫砂造型设计、制作手法上开辟了一条鲍氏文人壶风格之路，是紫砂界家喻户晓的国大师，而大师自己也是
宜兴市工艺美术系列初级专业技术资格申报工作有关事项通知如下：一、申报条件（一）基本条件1、申报职称人员必须具有良好的职业道德和艺德艺风，自觉遵纪守法，合法经营。企事业单位申报人员应提供本单位1年以上劳动（聘用）合同和社会保险缴纳凭证；申报人员为个体户的原则上提供本地1年以上社会保险缴纳凭证；申报人员为退休返聘的应提供1年以上聘用工作合同。2、在工艺美术员任期内（未获得职称的专技人员近三年内），年度考核均为合格（称职）
紫砂陶刻，是融入了文学、书法、绘画、金石为一体的艺术；是文人、陶工合作或集文工与一体的结晶；也是一种新的独特的民族装饰风格的艺术珍品...1.陶刻有几种刀法？双入正刀法——两面用刀起底，用刀法是两面用刀起底，用刀要挺秀，刻出底面为三角底、平圆底、沙地自然形底等，如有碑刻精神，有精细工整、严谨端庄 、清秀之态。单刀侧入法——运刀前必须胸有稿底，自由奔驰，有天空行马。刀法多变，可
姚志源老师师承其母——花货大师汪寅仙，书法陶刻师承陶刻大师谭泉海，可谓家学渊源，将门虎子。姚志源老师作品以光货入手，后在母亲汪寅仙大师的教泽下擅长花货及雕塑器。其花货作品独树一帜，光货作品也是可圈可点。姚志源老师这把《煮水壶》，采用泥料为原矿紫泥制作而成，壶容量为840cc，此壶端庄沉稳，气韵饱满充沛，壶身鼓腹，使壶身显得雍容大度，盖上圆珠钮与壶身对比鲜明，壶嘴二流，出水爽利，耳形壶把，拿握舒适。《煮水
钧瓷是宋代五大名窑瓷器之一，汉族传统制瓷工艺中的精品，以独特的窑变艺术著称于世。可谓是宋瓷中的小妖精，“入窑一色，出窑万彩”，很难捉摸。钧窑明明是属于北方青瓷系统的一支，但和其他清淡含蓄的宋瓷相比，既有高古的典雅，又兼具明清的绚烂，因此无论在高古界，还是明清陶瓷史中，存在感都颇高。宋元钧窑主要遗址分布图此福禄瓶釉面呈蓝绿相间的麻点纹。如群山叠翠、或如飞瀑鸣泉，千变万化的窑变之景没有片刻的安静，在不同的观者眼里都会呈现出别样的诗情画
谭泉海，艺名“石泉”，中国工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师，师承著名陶刻家任淦庭学艺，集文学、书法、绘画、金石、篆刻等艺术修养于一身。用“笔落惊风雨”来形容谭泉海大师的刻画风格甚是恰当。今天，我们就随着谭泉海大师的刻绘作品，来领略一下大师神妙的刀功。 《长空搏击陈设》是已故国大师谭泉海制作于2001年并陶刻装饰，该陈设上刻松鹰《致远图》与《咏鹰》诗句，诗文呼应，相得益彰，具有极强的收藏价值与观赏价值。此陈设，书画结合，颇有以
《卧犀壶》是“吕氏矩式集器”之一，是大师吕尧臣设计创作的小型方器茶具。此器容量不大，但是气势很足，犹如一头屈膝而卧的壮牛，骨中有威武之气，型上又有润和之感。是一款规矩之中又有变通，气势十足的品茗宝器。此《卧犀》是吕尧臣大师爱子，吕门俊杰——吕俊杰大师之作。此壶采用了原矿紫泥制作而成，壶容量为160cc，圆中有方，方中有圆，二弯流，出水流畅。壶柄耳大圆润，呈耳形。壶盖做的很精致，压盖，与壶口紧密结合，口盖整体平整光滑，外形流畅。壶钮
紫砂七老合作作品介绍如果谈到紫砂界最有名的人物，紫砂七老的名字一定是避不开的，他们是任淦庭、顾景舟、朱可心、裴石民、吴云根、王寅春、蒋蓉，七位紫砂大师。▲紫砂七老而七人之中，任淦庭老师是攻于篆刻，所以与其余几人都有合作传世，而蒋蓉老师专于塑器，所抟作大多无书画铭刻装饰。我们今天就来欣赏另几位大家的合作之器。顾景舟 任淦庭▲景舟大石瓢此为景舟先生代表作大石瓢，先生
记得儿时学过一篇文章叫做《鱼游到了纸上》，是作者用来形容画家绘画技术高超，鱼在纸上像是活的一样。看到周志君老师的《先知》壶，小编深有此感，竟一时不知如何赞美，故借用儿时文章之题，表对周老师敬佩之情！周志君老师师承大名鼎鼎的“乱刀刻法”开山鼻祖，紫砂陶刻大师——鲍志强！同时也是鲍志强大师的爱婿。《先知》壶取“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”中“先知”的思想内涵，以原矿底槽清作胎，制容量为560cc壶型。
紫砂壶自明代以来，名工能手辈出，所制紫砂作品无论从泥料调配、器形把握、工艺细节等皆是到位，而作者也因此声名远播。于是，便有很多托款伪作，便是仿冒名家之款所制之器，做的好的便是摹古精品。而做的不好的就很有意思了，属于粗制滥造的赝品了。这些赝品体现了仿制者的无知与愚蠢，极为可笑。今天小蒋就带大家来看看这些令人哭笑不得的名家壶赝品，通过一些知识点的分享，帮助大家学习到名家壶鉴赏的一些要领。
从供春自金沙寺造供春壶开始，历史上的紫砂大家便代有人出，时大彬、邵大亨等等，一大批紫砂大家在传承紫砂文化的道路上从未停歇。但是，还有这样一些人，他们的壶我们都知道名字，但是他们自己的名字对于我们来说却总觉得有些陌生。虽然他们的名声不如时大彬等人响亮，但是他们的紫砂作品却毫不逊色！今天就带大家盘点一下历史上人不如壶出名的紫砂大家~1.时鹏一看这个姓你就知道，此人与时大彬是一家。没错，他就是时大彬的父亲。如果你单单去搜时鹏可能出来的记载相对较少，直
《备茶图》张匡正墓前室东壁《紫砂小史》陈传席著上海人民出版社明·时鹏《水仙花六方壶》明·钱谷《惠山煮泉图》举凡品鉴事物，首要精研其传承流转，继而考述内涵、外延，兼及勃兴、衰落之事，归纳出若干评判准则。陈传席先生所撰《紫砂小史》便是这样一部著作。书中对魏晋、隋唐、两宋以及明清以降不同时期饮茶风尚的变化进行了翔实考证，将紫砂壶的“滥觞”“
淘壶人藏有一款“子冶石瓢”，此石瓢图纸是一代宗师顾景舟为其徒弟赵江华亲自设计草图，定好尺寸。本已打算制作，恰喜逢台湾客人携带旧式子冶石瓢壶来宜兴找顾老鉴定，顾老看到此壶后又将之前的画稿重新做了调整，使得该壶形制更加精美，更加富有子冶风格。就此壶泥料也是相当有纪念意义，此料是紫砂一厂老料，顾景舟大师工作室手工磨的老青灰泥，也是大师钟爱的泥料之一。 赵江华老师也是只有这一把壶泥料与顾老相同。底款印章“习习清风引碧云”更是顾景舟大师亲手
吕尧臣， 宜兴人，生于1941年，随紫砂名家吴云根学艺。四十余年的陶艺生涯，新品层出，风格韵秀而古朴。尤独创之“吕氏绞泥”出神入化，堪称一绝，海外有“壶艺魔术师”之称，作品与“黄金争价”，屡为“故宫博物院”国务院、“紫光阁”等单位收藏。一九七0年服务于“宜兴紫砂研究所”，专事紫砂器的造型设计工作。此期间，新品层出：“竹炉茶具”、“竹圈酒具”、“玉带壶”等作品屡获全国陶瓷美术评比金奖、银奖。于是吕有了“创作大师”之誉。作品造型新颖别致，做工细腻严谨，深受紫砂同
书画界齐白石老人一生都保持着创作热情，老当益壮，晚年亦多出精品。而在紫砂界也有一位老人，像白石老人一样，一生对制壶的创作至情不泯。——序他便是“王派壶艺”传人，“紫砂七老”之一王寅春长子——王石耕。王石耕老师传承其父衣钵，擅长筋纹、方器。《八方提梁》为王石耕老师80岁高龄之作，老师晚年的壶艺生涯更是令人称赞，他像白石老人一样，一生都保持着其创作的热情。他是紫砂界乃至艺术界少有的年事虽高，宝刀未老，却依然能够追求创作的至情不泯。
子冶瞿应绍（1778～1849），上海松江人，字陛着，号子冶，又号月壶，别署老冶，室名“毓秀堂”。清代书画家、篆刻家、紫砂陶艺大师，诗文俱佳。善鉴别金石文字、收藏古器物，工诗词、尺牍、书画、篆刻、鉴古，善兰竹，有“诗书画三绝”之称。子冶先生一生设计制壶不少，多摹陈曼生，制壶则与名家杨彭年合作，自己在壶上画竹题诗，由友人邓奎（符生）篆刻。晚年创制月壶，人称“瞿壶”，惜制壶法未能传世。子冶和曼生一样，对紫砂制壶艺术都作出十分重要的贡献
