紫砂艺术丨高湘君——《五头葫芦茶具》
高湘君,江苏省工艺美术大师(2016年 第六届),江苏省陶瓷艺术大师(2016年 第二届),正高级工艺美术师,师承李碧芳、谢曼伦。在古代,葫芦是仙佛故事中与神仙和英雄相伴的宝器。在民间,葫芦是福禄双全的象征,也是镇宅安家之物。“葫芦壶”为曼生壶壶式的中的一款,以仿生葫芦为题材。《五头葫芦茶具》由一壶、二杯、二杯托组成,趣味自然,命名“葫芦壶”,可谓是名副其实。从整器的外形来看,壶身和壶盖共同勾勒出了葫芦的形状,形象逼真。饱满鼓腹,
高湘君,江苏省工艺美术大师(2016年 第六届),江苏省陶瓷艺术大师(2016年 第二届),正高级工艺美术师,师承李碧芳、谢曼伦。在古代,葫芦是仙佛故事中与神仙和英雄相伴的宝器。在民间,葫芦是福禄双全的象征,也是镇宅安家之物。“葫芦壶”为曼生壶壶式的中的一款,以仿生葫芦为题材。《五头葫芦茶具》由一壶、二杯、二杯托组成,趣味自然,命名“葫芦壶”,可谓是名副其实。从整器的外形来看,壶身和壶盖共同勾勒出了葫芦的形状,形象逼真。饱满鼓腹,
徐达明,中国陶瓷艺术大师,江苏省工艺美术大师,研究员级高级工艺美术师,师承国大师徐汉棠,徐汉棠长子,徐门第四代传人。《全手仿大彬壶》是徐达明老师参照历史名作大彬款型制,精选原一厂老紫泥,泥色古朴,彰显了朴雅风格。壶把似耳,壶流如笋。流、把根部与肩线结合,各自延伸化转,疏朗大气。壶身桶挺直,由肩至底略收,窄肩直颈,平盖与口沿吻合,圆柱形壶钮,与壶身一致。壶口之上下圆线,像双唇轻抿,平和端庄。壶盖上的一条细线,厚薄、宽窄
《觚棱壶》是仿照古代的觚棱设计而成的,“觚”,古酒器,早在明朝就有制壶名家仿照觚棱制作过觚棱壶,后经紫砂匠人改良,形成“望之有棱,捋而无锋”的独特造型。《觚棱壶》是曼生十八式之一,也是一款经典的方器,但他的器型介于“圆”与“方”之间,既有圆的柔和饱满,也不失方的硬朗明快,真正体现了“亦方亦圆,方中寓圆”。壶身下大上小,四角圆转,过渡饱满,桥梁钮与壶身造型相呼应。稳重而巍峨,古朴而挺括。作品在老紫泥的质朴
范永良,中国陶瓷艺术大师,正高级工艺美术师 ,师承花货大师蒋蓉。把天然界、动植物界的天然形态用浮雕、半浮雕等造型装饰设计成仿生形象的茶壶,人们称之为“花货”。《荷花套壶》是范永良老师摹古恩师蒋蓉大师的“青蛙荷花套具”,此套壶由一壶、二杯、二杯托组成,整套作品以荷塘作为主题,造型新颖别致,颇具天然意趣,“荷”通“和”,有祥和之意,也有出淤泥而不染的气质。壶体为一朵盛放的荷花,花朵娇艳欲滴,卷曲的嫩叶做壶嘴,壶底三足饰以莲藕,
高灯壶是一款传统的光货壶型,浑身无任何装饰,壶形略似高灯,似方似圆。吴界明老师的这把高灯壶初见朴实无华,细细把玩后方觉蕴涵深远。造型端庄,给人清水素颜之感。鼓腹宽肩,弯流圈把皆舒展,壶盖微微隆起,压顶强劲,钮作圆珠耸立其上,形似如壶腹。壶体敦实,比例协调,宛若一气呵成,肩与颈的转折用一体刹凹而成,整体线条流畅,气质古雅,恰到好处的艺术美感也令人耳目一新。整器显浑厚有力,出水与密封性俱佳,每
功,是指壶的使用功能。壶型新品迭出,花样无穷,但“中看不中用”者并不鲜见。紫砂壶的“艺”须在“用”中品,失去“功用”上的意义,“艺”复何存?容量适度,高矮得当,口盖严密,出水流畅,是紫砂壶使用功能的主要表现。三五友朋会饮,壶的容量在350毫升最佳。因为这种容量的壶只需一手之劳,所以也称“一手壶”。高身小口壶,宜泡发酵茶,但过高茶则失味;矮身大口壶,宜泡不发酵茶,但过矮则口盖易溢。口盖严紧,利蕴茶、利冲壶、利出汤、利卫
一些不太懂紫砂的壶友,对紫砂壶价值的理解不够到位。会认为买回来的壶用的年代够长,足够美观就会很值钱。所以经常会发出疑问:几百块的紫砂壶有收藏价值吗?养过多年以后会不会变得很值钱?实际上,几百块紫砂壶就是一个实用的茶器,只要自己喜欢就是有价值的。但几百块的壶要想升值,就有点异想天开了。上万元的壶都不一定敢说有稳定升值的空间,这里面涉及到很多问题,取决于壶的具体价值,还需要一定的运气。而一把壶的价值一般体现在三个方面:流通价值,观赏价值,收藏价值。一、流通价值
《粉彩蝶舞》是鲍廷博老师采用原一厂老紫泥全手工精制而成,壶肩采用堆花、泥绘等装饰,兼具实用性和美学内涵。此壶形制类似六方鼓形,呈现六棱柱式的设计,达到所有部位与壶形体相衬,线面挺括,轮廓分明,有棱有角的效果,给人以干净利落的阳刚之美。放大了方中寓圆,方中求变,刚柔并济的特点。壶身采用传统的“镶接法”,折线处理细腻,线条分明。圆盖与方形相呼应,工艺精湛,细致入微,富有层次感。壶身饱满而有力度,流俊朗飘逸,灵动的变化中透露了刚毅,把的
周桂珍,中国工艺美术大师,研究员级高级工艺美术师,师从王寅春、顾景舟矮僧帽是传统紫砂壶式的一种,选取僧帽为形,壶体六面,壶口向上延伸呈莲花瓣形。壶钮为佛球状,犹如僧帽之顶,整器蕴含丰富的美学概念,六条筋纹分布其上,便于提拿。壶嘴颇具特色,一般的紫砂壶嘴是在壶身上伸出,而僧帽壶的壶嘴则安装在壶的帽沿上,壶嘴从侧面看像是鸭嘴,从整体效果上与莲花帽沿相得益彰。周桂珍老师制作的僧帽壶,将形、质、神发挥得淋漓尽致,展现了周老师对繁复方器独到
壶造型新颖精巧,温雅天然,质地薄而坚实,在当时已经负有盛名,所谓“供春之壶,胜于金玉”。周澍《台阳百咏》中记述“台湾郡人,茗皆自煮, “最重供春小壶,一具用之数十年,则值金一笏。”可见供春壶的工艺成就和当时的社会声望。供春的制品很少,流传到后世的更是凤毛麟角。清代吴赛《阳羡名陶录》一书里,对紫砂茶壶搜罗极广,记载详尽,可是单单缺少供春壶,吴氏以未曾亲眼见过供春壶为终身遗憾。稍后的张叔未自诩为陶壶鉴赏家,平生看到过不少紫砂茶壶,但在他的《清仪阁杂咏》中,也自叹福薄,没有看到过供春壶,甚至
收藏是对特定对象的搜集、储存、分类与维护;收藏的对象通常是具有某种特殊意义和价值的物品。如果收藏品仅对于藏主个人有意义,就无所谓升值空间;如果收藏品对于社会具有普适性,则会具有相应的升值空间。▲底槽青 润古购入这类能够不断升值的收藏品,就属于一种投资。带有投资目的而收藏者不在少数。本文之后谈及的“收藏价值”,就指投资类收藏的价值。一、什么样的物品具有收藏价值?收藏一件具有明确投资价值的藏品,好处是喜欢它
潘小忠,研究员级高级工艺美术师,师承中国工艺美术大师徐汉棠,民国制陶名家冯桂林传人。传炉由潘小忠制作完成,采用原矿紫泥,焐灰后的紫砂色彩非常丰富,光彩黑而不闷,泡养后十分漂亮,犹若墨玉,有一种温润之感,越来越收到壶友的追捧。传炉壶的造型属于紫砂方器光货类,老子曰“大象无形,大巧不工”。一把壶的精致就是看气度。此壶仿若一个香炉,壶身大气饱满,鼓腹丰润,上下左右逐一拍圆。轮廓清晰,线条流畅并过渡自然。底足采用四颗“钉足”形式,精巧别致
12月2日,2018秋拍精品紫砂专场,6把神品紫砂壶总成交额约2500万,是这个秋拍耀眼的紫砂专场。1.时大彬 汲泉壶落槌价850万时大彬汲泉壶选紫泥为胎,黄砂若现,薄胎成器,型取苹果樽,炮嘴执耳,浑然一体,沉稳隽秀,平肩上圈纹短颈,泥片拼接一气呵成,毫无修琢,尤为特殊的是壶盖无钮,束腰圈盖独成一体。内部修饰也是一刀所为,干净利索,功力非凡。壶身拼接处在壶右前侧也十分罕见,仅与无锡文管会三足如意大彬壶如出一辙。
周定华,实力派陶艺家,师从顾绍培、周尊严,擅长方器,人称“方器专家”。小六方由周定华老师制作,采用原矿底槽清,泥质呈深紫色,纯正紫润,壶身手感极佳。此壶是掇球壶的方形衍变,既有棱角,又不失圆润,棱线直爽而略曲,不失阳刚之气,构思巧妙而制工细,给人带来不一样的视觉感受。整壶以六方瓜瓣成型,上敛下展,简单中求变化,上下一气贯通。耳形把亦呈方形,与壶身一致,壶钮方圆相济,如同莲子安于壶身。自壶钮至壶底均为六方体,六条曲线上
黄云芸,国家级工艺美术师,吴云根高徒葛明仙爱女。云肩如意壶最初为顾景舟大师创作,此壶由黄云芸老师制作完成。运用原矿底槽清,砂质细润。整壶形制类鬲式炉,取材自青铜三足鬲式炉,壶身扁圆,气韵充沛。壶流呈以三弯流做吞吐状,自壶身一侧刻划出流畅的如意筋纹,精雕细琢,气势非凡。壶口与盖圈刻仿古图形,壶钮呈莲花含苞欲放状。壶把以环形流畅造型末梢收于壶身,下有三只鬲钉足。壶底由弧度优美的三足托起整个壶身,似三朵飘逸的祥云,使整把壶氤氲沉浸在一种温馨、祥和、安