紫砂壶的两大基本成型方法:打身筒&镶身筒
紫砂陶产品形制多种多样、千姿百态,但它们的成型方法,基本上是“打身筒”和“镶身筒”两种。
跨界合作在紫砂壶的制作中是常有的事,紫砂大师陈国良便和众多文人有过合作,或是文人参与设计,或是文人在壶上书画装饰,强强联合创作出的紫砂壶,件件堪称经典之作。
“宁做三把壶,不配一个盖。”紫砂界流传着这样一句话。配盖虽难,但也有人愿意迎难而上,挑战自我,当代紫砂泰斗顾景舟大师,就曾多次为古壶配盖,让数件传世茗壶在他的手下重获新生。
光货是用抽象的线和面来构成形体,形成空间的。线的走向,面的移动、旋转,整体和局部的构建和过渡,需要经过长期酝酿的反复推敲。张红华原创设计的太极提梁壶和六华春壶,属其光货造型中的经典代表作。
2006年5月23日,联合国秘书长科菲·安南先生到访北大,并在百周年纪念讲堂发表演讲。演讲结束后,由许智宏校长将张红华制作的提梁石瓢壶作为北京大学礼物,赠与安南先生留作纪念。
1992年到1995年期间,陈国良创作了“田园情趣”系列,以瓜类为主题的紫砂壶。其中“东南西北瓜壶”很有特点,这组壶的设计制作,不仅与陈国良儿时的成长环境有关,也有受清代名匠陈鸣远影响的缘故。
在国家文物局2023年5月颁布的《1911年后已故陶瓷类作品限制出境名家名单》中,有三位紫砂艺人被列入代表作一律不准出境者,他们就是范大生、俞国良、蒋燕亭。
姚志源,国大师汪寅仙之子,江苏省陶瓷艺术大师,不仅对壶型创作有着独特见解,于书画、陶刻、雕塑上也颇有建树,作品以花货见长,在承袭传统的基础上,融汇多种艺术精华。
2006年,宜兴紫砂陶制作技艺作为传统技艺类别,被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。国家级代表性传承人资格的认定相当严苛,数年来,宜兴紫砂陶制作技艺项目当选的也仅有四位。
范洪泉,1941年出生于宜兴,师从吴云根、朱可心,擅制花器,尤精巨型花货壶。本文将选取范洪泉大师众多花器作品中的十大代表作进行介绍,带壶友们一起走进范大师的紫砂世界,领略其才华与艺术魅力。
要想成功创作一件大型作品,除了造型要美,有艺术感染力外,还必须具备以下几个条件:熟悉不同泥料的泥性,成型技术纯熟过硬,掌握壶坯干燥的技巧和装窑烧成技术,这些环节环环相扣,必须全面掌控,稍有差池就功亏一篑,而这些技艺、知识的得来靠的是多年学习和实践经验的积累。