王寅春之子— 王石耕《辰龙壶》
王石耕,原名王长根,研高,省名人、现代紫砂界“实力派代表”,其父王寅春,“王派壶艺”传人,惜于2014年去世。该壶以龙为题材,设计新颖,尤为惊艳,老师自制自刻,气势非凡。壶身隐现的金砂更添古拙之味,深具收藏价值!
王石耕,原名王长根,研高,省名人、现代紫砂界“实力派代表”,其父王寅春,“王派壶艺”传人,惜于2014年去世。该壶以龙为题材,设计新颖,尤为惊艳,老师自制自刻,气势非凡。壶身隐现的金砂更添古拙之味,深具收藏价值!
惠祥云,明代制壶大家惠孟臣第十五代传人。自幼随父亲学习制壶,后得多位紫砂名家指点,被藏家称为“民间紫砂大师”。其作品不论是选料、造型,还是制作工艺,都可圈可点,精美绝伦,没有丝毫粗制滥造的痕迹,具有较强的艺术欣赏和收藏价值。
范伟群,1970年生于陶艺世家,“大生壶”四代嫡传,承祖艺继陶业,2012年研高,江苏省工艺美术大师(2016年 第六届)、江苏省陶瓷艺术大师(2011年 首届)。师从吴同芬、徐汉棠,清华美院、中国美院高研班学员,三十多年的学习钻研,掌握扎实的传统手工技法,获得无锡市有突出贡献中青年专家,无锡市非物质文化遗产传承人,主编《中国非物质文化遗产宜兴范家壶艺传统技艺档案》。
紫砂泥主要可分类三大类:紫泥、本山绿泥和红泥。各大类泥料又有细小的分类,且各类泥料之间又可以以不同的比例搭配、混合,澄练成各种泥色和泥质的制壶原料。泥料、制壶师的知名度、壶的艺术性、稀缺性、制作难度等往往是影响价格的原因。
紫砂富含铁质,这一点是大家公认并无可置疑的。在紫砂进窑烧制时候,其实就是一系列的化学反应。紫砂的红色是应为富含铁质,而在烧制时候,只有壶的表面可以和空气接触,所以才会起氧化反应,铁质被氧化成三氧化二铁,呈现红色。而壶的内层是不能接触氧气,烧制过程中内部的含铁成分只有可能被还原成黑色的铁质,所以成灰黑色。
建宏,绝对的实力派中青年陶艺家,陈国良亲传弟子,所制作品以花器为主,尤擅供春,被称为“供春王子”。 沈建宏老师这把《五福同堂》,采用了原矿紫泥制作而成,壶容量为1390cc,扁圆的形态,细腻的外表,正像一颗熟透的桃一般无二。
郑剑锋,1975年出生于江苏宜兴,2015年高工,1992年进紫砂工艺厂,拜当代壶艺高手,中国陶瓷艺术大师季益顺为师,同时,又得高丽君老师的指教,现为季益顺壶艺流派的优秀传人,当选为“十二紫砂之星”。
惠祥云,男,1968年出生于宜兴制陶世家,为明代制壶大家惠孟臣第十五代传人。自幼随父亲学习制壶,后得多位紫砂名家指点,根底扎实,工艺突出,对紫砂有着很深的感悟,被藏家称为“民间紫砂大师”。其作品不论是选料、造型,还是制作工艺,都可圈可点,精美绝伦,没有丝毫粗制滥造的痕迹,具有较强的艺术欣赏和收藏价值。
关于紫砂壶的起源朝代,说法颇多,但至少从明代正德年间算起,到现在已有几百年的历史了。这风云变幻的几百年间,紫砂壶也经历了一些变革。但这一路走来,紫砂壶却“装”下了古典的诗、书、画、印,以及前人的信手天工。她就像个采花的姑娘一样,不断拾得了中国古典文化的精髓而融入自身。
徐元明,号远明,1964年9月生于宜兴,2012年研高,江苏省陶瓷艺术大师,江苏省工艺美术大师,师从王振国、陶艺大师徐汉棠,他的紫砂艺术,超凡脱俗,尤以松,竹,梅见长,所制之品灵动而富有活力。显然从传统中来,又自然的渗透着创新气息,又从自然生活中提取美的元素,加以个人的理解创新,使得每件作品栩栩如生,深入人心。
惠祥云,男,1968年出生于宜兴制陶世家,为明代制壶大家惠孟臣第十五代传人。自幼随父亲学习制壶,后得多位紫砂名家指点,根底扎实,工艺突出,对紫砂有着很深的感悟,被藏家称为“民间紫砂大师”。其作品不论是选料、造型,还是制作工艺,都可圈可点,精美绝伦,没有丝毫粗制滥造的痕迹,具有较强的艺术欣赏和收藏价值
李涵鸣,1966年生于江苏宜兴,当代绝对的实力派中青年陶艺家,紫砂创作以全手花塑、素器均见长,其创作的以青蛙荷叶系列作品,在各大拍卖行屡创新高,受到藏家的追慕,1986年进宜兴紫砂工艺厂,随母鲍月兔学艺,1997年作品《五件归茶具》获江苏省陶瓷艺术新品二等奖,现宜兴方圆紫砂工艺有限公司工作室从艺。 壶身用两器皿对合而成,得名合欢,寓意合而则欢。简洁经典的器型,没有多余笔触,乍看入眼,细看入心。李涵鸣最为擅长的蛙塑跃然壶上,成为其作品高辨识度的亮点。
华健,12年研高,江苏省陶瓷艺术大师,宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人。师承国大师顾绍培、省大师刘建平。善制各类紫砂器皿,尤擅长方器造型的设计制作,紫砂全手工制作技艺功底不凡,属同辈艺人佼佼者。
惠祥云,为明代制壶大家惠孟臣第十五代传人。自幼随父亲学习制壶,后得多位紫砂名家指点,被藏家称为“民间紫砂大师”。其作品不论是选料、造型,还是制作工艺,都可圈可点,精美绝伦,没有丝毫粗制滥造的痕迹,具有较强的艺术欣赏和收藏价值。