在紫砂壶的大家族里，虚扁壶算不上广为人知的热门壶型，却凭借极高的工艺难度，成为衡量匠人技艺的重要标杆。它还有“书扁”、“水扁”等别称，皆由宜兴方言谐音而来，透着浓郁的地域文化气息。
紫砂行业流传着“造型扁一分，成型难一分”的说法，足以见得虚扁壶制作之不易，既要做到壶身扁润，又不能出现塌陷变形，对全手工操作的精准度和熟练度提出了严苛要求。
一、虚扁壶的起源
虚扁壶的传世历史可追溯至明代，紫砂名家时大彬所制的虚扁壶，是目前可见最早的此类作品。这款壶的壶身极为扁薄，线条流畅自然，是早期紫砂器中几何形造型的典范之作，充满了独特的艺术意趣。
时大彬虚扁壶(上海博物馆藏)
其器形的线与面屈曲和谐，在纤巧的造型中蕴含着潇洒之态，即便壶身扁矮，却丝毫不显局促，反而气度昂扬，实现了刚柔相济的绝妙平衡，堪称当时紫砂壶中的“神品”。
时大彬调砂虚扁壶
所用的调砂泥质，看似粗糙却实则细腻，在粗犷的质感中尽显豪迈之气，造就了别具一格的肌理效果。再搭配上小巧的壶嘴与圆形壶把，整体造型端庄秀美，兼具朴致与凝重之感，进一步奠定了它在紫砂史上的地位。
二、虚扁壶的发展
到了清代，虚扁壶的造型开始出现更多变化，逐渐形成两大主流款式：一种是中腹呈扁鼓状，饱满圆润；另一种则是中腹扁展且带有折线设计，线条更具层次感。
陈鸣远虚扁壶(宜兴陶瓷博物馆藏)
清初紫砂名家陈鸣远所制的虚扁壶，在很大程度上继承了时大彬虚扁壶的经典形制，中腹扁鼓饱满，同时创新性地在壶底做了圈足处理，让壶身更显端庄稳重，成为清代早期虚扁壶的代表性作品。
清早期 若林款虚扁壶
与之风格相近的，还有清早期若林款虚扁壶，同样延续了早期虚扁壶的经典韵味，是当时颇受欢迎的款式。
雍正时期，紫砂名家许龙文、惠孟臣在虚扁壶的创作上又有新突破。他们所制的虚扁壶虽仍以中腹扁鼓为基础，但与前人大彬、鸣远款相比，壶身筒更高，形成了独具特色的形制。
许龙文虚扁壶
许龙文制作的一款虚扁壶，现藏于日本静嘉堂美术馆，在日人奥玄宝所著的《茗壶图录》中还有专门记载，并被命名为“趺坐逃禅”。这款壶腹扁且容积较大，胎体轻薄，泥色呈现出独特的梨皮质感，造型如同僧人趺坐，意境悠远，仿佛能让人感受到物我两忘的禅意。
清雍正 惠孟臣虚扁壶
惠孟臣的虚扁壶则更注重细节打磨，壶身更为饱满，“虚”的意境蕴含在整体造型之中，做到了扁而不塌。他还将传统壶流改为三弯流，胚体圆润细腻，做工精致考究，成为功夫茶道中的经典用器。
进入清乾隆时期，虚扁壶的造型再次迎来改动。匠人在延续“扁”之神韵的基础上，在壶身中腹处设计出折线，让壶型的节奏更加分明，同时将下腹收直，摒弃了此前的圈足设计，使壶身更显简洁利落。
清乾隆 堆泥山水虚扁壶
现藏的清代堆泥山水虚扁壶便是这一时期的典型代表，壶身中部向外翻折，扁圆折腹的造型挺拔俊朗，尽显灵秀之气。壶盖表面装饰有一圈卷草纹，壶体则分为上下两部分，均采用堆泥工艺绘制山水人物图案，尽显宫廷紫砂器华丽精致的装饰风格，也展现出当时紫砂工艺与绘画艺术的完美融合。
顾景舟高虚扁壶
后世对虚扁壶的传承与发展，基本未脱离上述形制框架，同时又融入了更多创新思路。紫砂泰斗顾景舟先生，在惠孟臣虚扁壶的基础上，改制出高虚扁壶，改变了传统虚扁壶矮扁的造型，赋予其全新的视觉韵味，别有一番雅致。
汪寅仙虚扁壶
当代紫砂大家汪寅仙，则对顾景舟款虚扁壶的壶流进行改良，采用暗接工艺，让壶流与壶身的衔接更为自然流畅，进一步提升了壶型的整体美感。
葛陶中虚扁壶
葛陶中老师则以明清时期的虚扁壶为创作蓝本，在传承经典的同时，融入个人对紫砂艺术的理解，形成了独具特色的风格，推动虚扁壶在当代继续发展。
现代 汤重凯制 大彬虚扁壶
纵观虚扁壶的发展历程，它虽始终是紫砂器中的“小众”壶型，却因极高的工艺门槛，成为匠人技艺的“试金石”，唯有技艺纯熟的匠人才能驾驭。
现代 王君伟制 薄胎虚扁壶
如今，这款蕴含着深厚文化底蕴与精湛工艺的壶型，置于茶席之上，依旧能尽显内敛风范，在沉稳低调中散发着独特的魅力，成为紫砂文化中不可或缺的重要组成部分。
