紫砂艺术自明代发轫，至清代步入鼎盛，文人阶层的青睐与参与，让紫砂器从实用器具升华为兼具文化内涵的艺术品，而井栏壶的出现与演变，正是这一进程的生动缩影，其中清代文人陈曼生的贡献尤为关键。
一、井栏壶的起源
陈曼生作为“西泠八家”之一，精通书画篆刻，且对紫砂壶情有独钟。他在溧阳任知县期间，与宜兴紫砂名家杨彭年等人携手，设计并打造了一系列紫砂壶，还亲自在壶身题刻铭文，这便是后世闻名的“曼生十八式”。
曼生井栏壶(唐云藏)
而井栏壶正是曼生壶系中极具代表性的款式之一。曼生井栏壶的灵感源自水井石栏，壶型简约而大气，极富韵味，并有不同铭文刻于壶身，文字间满是古朴意趣。
唐代古井栏
陈曼生曾在溧阳零陵寺发现一座唐代古井栏，栏上的铭文让他深受触动，遂以该古井栏为原型，重新设计井栏壶的样式，赋予其深厚的历史韵味。
曼生井栏壶(南京博物院藏)
此款井栏壶采用矮颈、平压盖设计，将原本的柱形钮改为桥钮，盖沿略小于口沿，壶身铭刻唐代古井栏的铭文，详细记载了古井栏的建造时间与缘由。此壶现存于南京博物院。
杨彭年制、陈曼生刻 井栏壶
曼生仿古井栏壶
此外，曼生井栏还有不同变体，一款为平盖嵌盖式，壶流更直，壶身圆腹直身，保留了核心形制；另一款被称作“曼生仿古井栏”，身筒更高，桥钮上增添了圈钮装饰，进一步丰富了造型层次。
二、井栏壶的发展
曼生之后，井栏壶的形制不断演变，清代匠人申锡所制井栏壶便独具一格。其壶身呈梯形，上窄下宽，最鲜明的特点是壶肩平整，与壶身的转折界限清晰，摒弃了传统的饱满过渡设计。
清 申锡彩泥堆绘井栏壶
装饰上，申锡以黑泥、黄泥、段泥为原料，采用堆泥工艺，半绘半塑出盛开的牡丹，搭配坡石草叶，又以竹刀细致勾勒花径叶脉，栩栩如生；壶身另一侧则用绿泥绘制疏竹，仿佛从壶把根部自然生长而出，尽显雅致。
玉成窑井栏壶
晚清玉成窑所制井栏壶，亦延续了曼生的文人气息。其采用直筒身、平嵌盖设计，壶流与壶把均为明接工艺。装饰上借鉴汉铜镜样式，还融入“长乐未央，长毋相忘”的瓦当铭文，整器古雅大气，文气十足。
顾景舟制、亚明书画 矮井栏壶
步入近代，紫砂泰斗顾景舟对井栏壶的改造堪称经典。他在曼生井栏的基础上，将壶体下部加宽，使壶型更显丰腴；把原作的锋角改为圆角，让线条更显饱满自然，尤其是灵动的飘嘴设计，成为其作品的标志性特征，这款壶也被称为“景舟矮井栏”。
顾景舟七十后作矮井栏壶
顾景舟七十岁后所制的矮井栏壶，技艺愈发纯熟，形韵兼备，刚柔并济，远观近赏皆显浑圆雅致，气韵生动。
顾景舟制、唐云书画 高井栏壶
此外，他还曾设计出一款高井栏壶，壶身丰腴挺拔，盖面采用圈纹层叠设计，形似水波荡漾，壶把处加入飞饰元素，使整器气韵贯通，尽显大方典雅。
周桂珍六方井栏壶
何道洪六方井栏壶
当代井栏壶的创作多遵循传统形制，同时不乏创新尝试。周桂珍、何道洪等匠人突破圆形传统，创制出六方井栏；其后唐彬杰又在此基础上，设计出八方井栏，为井栏壶的造型体系增添了新的品类。
唐彬杰八方井栏壶
井栏壶承载着“井养不穷”的寓意，蕴含着汲古创新的艺术精神，既是实用的饮茶器具，也是极具观赏价值的艺术品，兼具实用与收藏价值，深受紫砂爱好者的珍视。
