李宝珍传炉壶紫砂作品鉴赏(吴汉文陶刻)
传炉壶,李宝珍的毕生经典代表作,采原矿老底槽清制于1922年,壶身硕大,气韵饱满,方中有圆,挺匀有力,堪为壶中佳作。三弯壶流粗短,环把圆中带方,四足如鼎分立。壶身由民国著名陶刻家吴汉文(号跂陶)铭刻。
传炉壶,李宝珍的毕生经典代表作,采原矿老底槽清制于1922年,壶身硕大,气韵饱满,方中有圆,挺匀有力,堪为壶中佳作。三弯壶流粗短,环把圆中带方,四足如鼎分立。壶身由民国著名陶刻家吴汉文(号跂陶)铭刻。
鱼化龙壶,唐凤芝采原矿老紫泥制成,泥色古朴,经过岁月的浸润,更显古朴温润。全器造型巧妙,自然生动,将捏、塑、刻、印各项技法综合运用,主次分明,繁简得体,且寓意美好,有很高的文化内涵。
双线提梁壶,为李碧芳原创设计的经典提梁器代表作,采用原矿老紫泥制作于70年代末,通观整壶,形制新颖别致,线条清晰明朗,提梁精简实用,可赏、可玩、可用,实为佳作一件。
掇圆壶,为王石耕在传统经典圆器掇球壶的基础上改良创作而得,80年代制作于紫砂一厂。精选原一厂老紫泥制作,壶身饱满丰腴,温和大气,压盖高高隆起,上顶壶钮圆润若珠,壶嘴、壶把对称和谐,与整体壶韵相合,流嘴出水利落爽利,把端舒适称手,实用性强。
矮石瓢壶,徐达明大师摹古而作,以父亲徐汉棠经典器型“汉棠石瓢”为原型,精选原矿老紫泥全手工制成,整器柔中带刚,简洁大气又不失细腻,尽显大匠之风,乃欣赏、把玩、实用之佳作,实属稀有,极具收藏价值。
陈仲美是鱼化龙壶的创制者,尽管没有实物流传,但他对鱼化龙壶的影响深远,到清代嘉庆、道光、咸丰时期,经过邵大亨精心设计,将鱼跃龙门的故事完美地呈现在壶上。鱼化龙壶由此成为一种经典的传统壶型,经各代名家摹制、创新,已然趋于成熟,得到广泛流传。
顾景舟紫砂壶以光素器为主,筋纹器并不多见,菱花线圆壶在他为数不多的筋纹茶壶中,极具代表性。菱花线圆壶,创作于1943年,墨绿泥所制,以六瓣菱花为原型,身筒上覆下仰,中间用腰线合为一体,由上至下,盖面、口沿、壶身通体以菱瓣筋纹通连,流和鋬的两侧装饰内凹线,与筋纹相呼应。
瑞香壶,鲍玉梅大师精选优质原矿紫泥,制作于上世纪90年代,壶身由陶刻名家张云熙铭刻,正面刻“茶亦醉人何必酒”,反面刻绘儿童之象,配以“童趣”,整壶工艺精巧,气韵生动,极富趣味。
事事如意壶,精选原矿降坡泥,全手工制作于1996年,是潘小忠大师的经典代表作。整器变化多端,局部与整体和谐共生,彰显周正精美之姿,内蕴无穷,越品越有味,收藏价值极高。
提璧茶具是顾景舟耗费大量时间与精力创造的杰作,它不仅是一件艺术品,更是中国传统文化的精髓与精神的象征。提璧茶具创作的故事永远激励着人们对艺术的追求与探索,为紫砂文化的传承与发展做出了不可磨灭的贡献,将永远闪耀在紫砂艺术的历史长河中。
在中国传统茶文化中,紫砂壶扮演着重要的角色,而顾景舟的提璧茶具则是壶艺中的珍品之一,它的诞生离不开两位艺术家的智慧与汗水,其背后的创作故事可以说是一段传奇。