蒋燕亭制 | 东坡玩砚壶
蒋燕亭(1890-1943)，又作蒋彦亭，原名宏高、鸿鹄，曾用名志臣，后改名燕廷、燕亭，籍贯为宜兴川埠潜洛。蒋燕亭的艺术启蒙始于家学，早年便追随父亲学习紫砂技艺，在日复一日的捶泥、制坯中，打下了扎实的基本功。而后，他又主动向友人研习雕塑技艺，拓宽了艺术视野。
他有着敏锐的观察力，常于田间地头、山林溪畔驻足，细致描摹飞禽走兽的灵动姿态、虫鱼花草的鲜活样貌，将自然之美融入心中，为日后的创作积累了丰富的素材。凭借着过人的天资与灵巧的双手，他对紫砂材质的特性有着精准的把控，每一件作品都凝聚着他对艺术的执着与热爱。
20世纪20年代后期，蒋燕亭在紫砂界逐渐崭露头角，其创作领域广泛，尤其擅长制作水盂、水滴等文房用具以及各类杂玩摆件，而雕塑器型更是他的拿手好戏。这些作品造型精巧，细节生动，尽显其高超的技艺水准，在当时的紫砂圈内赢得了不少赞誉。
进入30年代，蒋燕亭的艺术创作步入成熟期，其精湛技艺得到了外界的高度认可，被聘请至上海专门从事古董及紫砂古器的仿制工作。这期间，他对时大彬、徐友泉、陈鸣远等名家的经典之作进行深入研究，从器型的比例到纹饰的细节，都力求精准还原。
其所仿作品不仅在外观上古色古香、端丽清秀，更在气质上与原作一脉相承，难辨真伪。尤为值得一提的是，蒋燕亭对五色土的运用堪称精妙，他能根据不同作品的需求，巧妙搭配各色紫砂泥料，使作品在色彩上呈现出丰富的层次感与和谐之美。
无论是仿制作品还是自主创新的作品，蒋燕亭大多以其他名家的名号落款，甘愿“为他人作嫁衣裳”。这种独特的创作方式，虽让他在当时未能以自己的本名广为人知，却也从侧面印证了其技艺的高超——作品足以达到以假乱真的境界。
如今，他的作品如“铁画轩”款东坡玩砚壶等，已成为紫砂收藏界的珍品，而蒋燕亭本人也因其独特的艺术经历与卓越的技艺，成为紫砂历史上极具研究价值的人物之一，为后世留下了宝贵的艺术财富与研究课题。
