顾景舟与高庄的相遇，可谓“因艺相识，论壶结艺”。他们跨越领域的合作，成就了新中国成立后紫砂史上最为璀璨的一段佳话，其结晶——提璧壶，更是在紫砂艺术的长河中，永远散发着熠熠光辉。
顾景舟
故事始于1954年10月，朱可心、裴石民、施福生等七位紫砂名家组建紫砂工场（隶属汤渡生产合作社），承接了中国文联美术家协会的高档茶具订单。中央美术学院教授高庄作为美协代表常来宜兴订货，期间与朱可心结为挚友。
高庄教授
1955年冬，高庄开始带领学生到宜兴蜀山紫砂陶业生产合作社创作实习。次年夏天，他再次率队前来。时任合作社副主任的朱可心，将紫砂光素器大师顾景舟引荐给高庄。两人一见如故，时常促膝论艺。
高庄深为顾景舟对紫砂工艺的深刻理解、独到见解以及精湛技艺所折服。顾景舟则对高庄在陶瓷教育、科研领域的成就，尤其是其设计国徽浮雕的盛名，心怀敬仰。惺惺相惜之下，两人结为挚友。
提璧壶造型
1956年秋，在探讨紫砂提梁壶时，顾景舟与高庄萌生了合作设计一把新壶的念头。顾景舟融合“旭茂提梁壶”与“天香阁·大彬提梁壶”之精髓，绘制了初稿征询高庄意见。高庄仔细揣摩后，提出修改建议，并直接在图纸上调整线面，力求壶体更臻完美统一。
高庄修改图稿后返京，顾景舟则依据图稿比例，精心制作出壶体实样——这便是后来名扬天下的提璧壶最初的雏形。
顾景舟提璧壶
1957年5月，高庄再访宜兴，见到顾景舟制作的提梁壶样赞不绝口。然而顾景舟并不满足，决心进一步修改。此后的岁月里，从1957年至1978年，跨越二十余载，顾景舟从实用性、把玩性、风格立意等多方面，对这把壶进行了四次精雕细琢。
顾景舟在制作提璧壶
最终，这件凝聚他全部心血的传世经典得以定型，并被正式命名为“提璧壶”。提璧壶结构严谨，刚中寓柔，比例和谐匀称，堪称当代紫砂壶的巅峰之作。
这把由顾景舟与高庄共同设计、顾景舟倾注毕生心血反复锤炼的国之瑰宝，是顾景舟一生中耗时最长、耗费精力最多、工艺最为登峰造极的代表作与经典。
国家邮电部发行的紫砂邮票中的提璧壶
提璧壶不仅铭刻着老一辈紫砂名家孜孜以求、精益求精的艰辛探索之路，更生动映射出顾景舟严谨的治学态度与一丝不苟的工匠精神。尤为珍贵的是，《提璧壶》所呈现的非凡气度与庄严神韵，深蕴中国传统文化的精神内核，更彰显着新中国昂首挺立于世界民族之林的雄浑伟岸之气。
