上世纪50至90年代，紫砂行业迎来蓬勃发展期，顾景舟、任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、蒋蓉这七位业界泰斗，被誉为“紫砂七老”，堪称当时紫砂行业的中流砥柱。
他们不仅以精湛技艺铸就了诸多传世紫砂名壶，为紫砂艺术宝库增添了浓墨重彩的篇章，更倾囊相授、悉心育人，培养出一大批技艺卓绝的后辈英才，其影响力贯穿紫砂行业发展历程，深刻推动了紫砂艺术的传承与革新。
紫砂七老
伴随紫砂行业的全面复兴，到了90年代，中国台湾作为当时紫砂消费的核心市场之一，当地收藏家群体基于紫砂名家的行业影响力与艺术特色，评选出紫砂陶艺“四大天王”。
花器领域翘楚汪寅仙、镶嵌技艺宗师鲍仲梅、圆器造型大家周桂珍、方器创作巨匠潘持平，这四人以各自鲜明的艺术造诣，成为彼时紫砂陶艺界的标杆人物，进一步助推了紫砂艺术的市场认可度与行业影响力。
紫砂四大天王
1.花器天王：汪寅仙
汪寅仙(1943-2018年)，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，国家级非遗项目宜兴紫砂陶制作技艺代表性传承人，1956年考入紫砂工场学艺，先后师从吴云根、朱可心、裴石民、蒋蓉，1973年进入紫砂厂研究所，专注于紫砂陶造型设计工作。
1975年9月，她受邀参加中央工艺美术学院主办的江苏省日用陶瓷美术设计训练班，系统深造陶瓷设计理论，进一步提升了创作格局与专业水准。1998年，汪寅仙从紫砂工艺厂正式退休，但其对紫砂艺术的探索与传承从未停歇。
淘壶人藏 汪寅仙制 仙桃提梁壶
汪寅仙曲壶
纵观艺术生涯，汪寅仙累计创作设计紫砂作品300余件（套），作品门类涵盖极为广泛，囊括茶壶、成套茶具、咖啡具、花瓶、餐具、酒具、文房四宝及各类陈设摆件等。其作品兼具实用价值与艺术美感，既恪守紫砂工艺的传统精髓，又融入时代审美意趣，成为紫砂艺术领域的经典范本，深受业界赞誉与收藏界青睐。
汪寅仙夔龙树瘿壶
汪寅仙蝉衣斑竹壶
2.镶嵌天王：鲍仲梅
鲍仲梅(1944-2025年)，江苏省工艺美术大师，高级工艺美术师，1959年进宜兴紫砂工艺厂，师从著名陶刻老艺人任淦庭研习技艺，奠定了扎实的传统紫砂功底。1983年，他赴中央工艺美院造型进修班深造，进一步提升了自身的艺术审美与造型设计能力。
自70年代起，鲍仲梅进入厂研究所工作，期间，他与同事携手探索紫砂金银丝镶嵌装饰的新工艺，后续经其长期潜心钻研与反复实践，终将这一工艺推向成熟，成功开拓出紫砂装饰工艺的全新路径，该工艺也逐渐成为其壶艺创作的鲜明风格标识。
淘壶人藏 鲍仲梅制 镶银黛珠提梁壶
鲍仲梅神鸟出九州壶
其作品兼具艺术价值与收藏价值，代表作“乾坤八宝”被香港茶具文物馆收藏，合作作品“银葵茶具”被故宫博物院收录，另有“出水芙蓉”、“神鸟出九州”等佳作广受业界赞誉，充分彰显了其深厚的艺术造诣与独特的创作理念。
鲍仲梅玲珑双灵壶
鲍仲梅博浪锥壶
3.圆器天王：周桂珍
周桂珍，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，正高级工艺美术师，国家级非遗宜兴紫砂陶制作技艺代表性传承人，1943年生于江苏宜兴丁蜀镇，1958年进入宜兴紫砂工艺厂，先后师从王寅春、顾景舟两位紫砂泰斗，奠定了扎实的工艺根基。
在数十年的艺术生涯中，周桂珍佳作频出，1978年，她参与创作的“集玉壶”被选定为国礼，1989年，“环龙三足壶”与“之泉茶具”双双斩获陶瓷美术设计奖项。其诸多代表性作品被中国国家博物馆、故宫博物院等顶尖文博单位收藏。
淘壶人藏 周桂珍制 环龙三足壶
淘壶人藏 周桂珍制 僧帽壶
周桂珍在创作中形成了儒雅大度、兼具传统底蕴与时代气息的独特艺术风貌，为宜兴紫砂陶技艺的传承与发展注入了持久活力。她还曾与韩美林、张守智等知名艺术家深度合作，共同推动紫砂艺术的风格革新。
淘壶人藏 周桂珍制 环龙鼎足壶
淘壶人藏 周桂珍制 德钟壶
4.方器天王：潘持平
潘持平，正高级工艺美术师，江苏省工艺美术名人，1945年生于江苏宜兴，1958年进入宜兴紫砂工艺厂，师从徐盘大、陈福渊研习花盆制作技艺，后得紫砂泰斗顾景舟的悉心指导。70年代，其花盆作品享誉上海并受日本市场青睐。
1981年，他凭借出众实力入选紫砂厂特艺班，专注钻研方器制作，历经多年打磨，逐渐形成“平易中见新奇”的独特艺术风格。其代表作“四方段玉壶”、“方舟壶”、“方钟壶”、“升方壶”等被香港茶具文物馆永久收藏。
潘持平新魁壶
潘持平亚明四方壶
在深耕创作的同时，潘持平亦注重理论研究与经验传承，他撰写的《传统陶艺与宜兴紫砂》《浅谈方壶成型工艺》等专业论文，刊发于香港《中华传统陶艺及现代陶艺论坛》《紫砂春华》等权威刊物，为紫砂方器技艺的传承与发展提供了宝贵的理论参考。
潘持平青狮壶
1990年起，潘持平将重心转向专职壶艺创作，技艺愈发炉火纯青。其创作的“四方抽角壶”、“亚明四方壶”等作品，凭借独特的造型设计与精湛的制作工艺，在各大拍卖会中屡创高价，充分彰显了其作品的艺术价值与市场认可度，成为当代紫砂方器创作领域的标杆性人物之一。
潘持平雅方壶
