紫砂掇只壶，素有 “壶中王者” 之誉，自明代起便为文人雅士所钟爱，是紫砂器型中最能考验匠人功底的经典款式。王旭生以师父徐汉棠经典器型为蓝本，全手工打造的《汉棠掇只壶》，便是一件兼具徐门传承风骨与匠人匠心巧思的紫砂佳作，尽显光素器的线条之美与传统制壶技艺的深厚底蕴。

掇只壶起源于明代，以其 “圆稳匀正、骨肉亭匀” 的特点，成为紫砂圆器的标杆形制。而 “汉棠掇只”，正是国大师徐汉棠在传统掇只壶的基础上，融入自身审美与制壶理念改良而成的经典款式，也是徐门紫砂极具代表性的作品之一。 此壶以徐汉棠经典器型为蓝本，完美承袭了徐门掇只的精髓气韵：壶身呈饱满圆润的弧形，丰肩敛腹，线条从肩至底柔和过渡，无一丝生硬棱角，整体如明珠般温润雍容，尽显圆器的周正与饱满。壶盖为穹顶式，盖面光洁饱满，与壶口严丝合缝，盖沿线条利落，气密性极佳；壶钮为宝珠形，小巧圆润，与壶身比例协调，如同画龙点睛，既不突兀又显灵动；一弯流壶嘴从壶肩胥出，线条舒展自然，出水流畅利落；环形执把弧度贴合掌心，转折处打磨细腻，握感温润舒适，与壶嘴形成视觉与力学上的完美平衡。整器骨肉匀挺，线条流畅，既有传统掇只壶的端庄大气，又经王旭生的匠心演绎，添了几分温润雅致，尽显徐门制壶的法度与韵味。

此壶选用原矿老紫泥为料，泥色沉稳内敛，呈温润的深栗色，砂质细腻温润，自带古雅质感。老紫泥矿料经陈腐炼制，泥质致密，可塑性强，是制作传统光素器的优质原料。王旭生老师凭借数十年的制壶功底，将原矿老紫泥的特性发挥到极致，泥料与器型完美融合，既保留了泥料本身的质朴气息，又通过精湛的成型工艺，让壶身线条流畅饱满，质感温润如玉。长期使用把玩后，壶身会逐渐形成温润的包浆，光泽愈发柔和内敛，越用越显韵味，尽显老紫泥的独特魅力。

王旭生，1974 年生于宜兴丁蜀，2021 年获评高级工艺美术师，是当下紫砂界中青辈中功底扎实、兼具创新的实力派陶手。他的紫砂之路，始于对传统紫砂技艺的深耕，早年先后师从省大师施小马、胡永成，打下了坚实的制壶基础；后拜入国大师徐达明门下，更得徐汉棠大师言传身教，成为徐门紫砂的重要传人，深得徐门制壶技艺的精髓。 1998 年，王旭生创建工作室，数十年深耕紫砂传统成型技法，尤其擅长光素器制作，作品以器型周正、功力扎实著称。2015 年，他凭借精湛技艺斩获首届 “景舟杯” 大赛金奖，获评第五届 “优秀青年陶艺家”，作品深受藏家喜爱。徐汉棠大师曾评价其作品 “光素见真功，风骨见传承”，而这件《汉棠掇只壶》，正是他对徐门制壶技艺的一次深度诠释。

作为徐汉棠大师的再传弟子，王旭生制壶恪守徐门法度，从泥料炼制到拍打成型，每一步都精益求精。这件掇只壶全程全手工制作，从打泥片、围筒、拍打成型到修整细节，每一道工序都严谨细致：壶身的弧度全靠手工拍打而成，线条一气呵成，丰肩敛腹的比例拿捏精准，既保留了徐汉棠掇只的雍容风骨，又通过细节处理赋予作品温润之气；壶盖与壶口的配合严丝合缝，“盖随壶动、不倾不漏”；壶嘴、壶把、壶钮的比例协调统一，力学与美学完美结合，尽显其扎实的基本功。

这件王旭生全手工制作的《汉棠掇只壶》，兼具实用价值与收藏价值。 从实用角度而言，520CC 的大容量适配多人茶席，无论是好友共饮还是待客品茶都十分适宜；老紫泥透气性佳，冲泡茶汤醇和温润，出水断水爽利，日常品茗得心应手；壶把贴合掌心，握感舒适，长期使用不易累手。

从收藏角度而言，王旭生作为徐门传承的实力派高工，作品功底扎实，全手工制作的光素器本身对匠人技艺要求极高，且此壶以徐汉棠经典器型为蓝本，兼具徐门传承意义与稀缺性，是紫砂藏家与茶友不可错过的佳作。

一抔老紫泥，经王旭生的匠心锤炼，成汉棠掇只的经典形制；一把紫砂器，藏徐门传承的风骨，也含匠人守正创新的巧思。这件作品，是徐门制壶技艺的传承，是当代紫砂匠人匠心的缩影，也是兼具品饮、把玩与收藏价值的紫砂珍品。