七个老人，七座丰碑，一部紫砂史。在近代紫砂界，成就最高的七位紫砂艺术家被大家称为「紫砂七老」，他们分别是：吴云根、朱可心、顾景舟、王寅春、任淦庭、裴石民、蒋蓉。
先辈的努力，造就如今紫砂业的传承与发扬，他们不仅创制了很多的紫砂名作，更为珍贵的是流传下来的精神品格。紫砂七老大多长寿，而只有一位先生没有活过八十岁便去了，他便是吴云根。
1956年，从前至后：蒋蓉、裴石民、吴云根、王寅春、陈福渊
吴云根（1892-1969年），又名吴芝莱。芝莱者，郊野藜草丛中之灵芝也。他的一生历经中国近代几个特殊时期，从清末、民国、抗日战争、文革，历尽沧桑，命途多舛，时乖运蹇，令人唏嘘。
1892年11月出生于丁蜀窑场窑务员工家庭，14岁拜汪升义(汪生义)为师，与汪宝根、朱可心为师兄弟。
清末光绪后期，内忧外患，百业萧条，紫砂艺人谋生艰难，吴云根凭着自己年轻有体力，他边帮人家做粗活搬运泥坯和窑货以维持生计，劳动间隙依然专心做壶，使自己的制壶技艺不断提升，并逐渐进入紫砂名手之列。
1915年到山西省平定县平民陶器厂任技师。
吴云根在山西教授、发展陶业，很快就声名鹊起，受到了阎锡山的欣赏，阎锡山不仅收藏了吴云根多把紫砂壶，还曾邀请他一起吃饭。正是这山西之行，成了多年后悲剧的引线。
1918年回到宜兴蜀山，接受宜兴利用公司的订货制作。1929年受聘于南京中央大学陶瓷科当技术员、1931年受聘于江苏省立陶瓷职业学校窑业科任技师。
抗战爆发之后，“宜陶职校”停办，吴云根为生活所逼，以窑务杂活搬运泥坯度日，有时亦进山桃松枝，挣"脚夫钱"，亦间歇制壶烧坯，艰难过日子。整个四十年代，吴云根制壶较少。1954年进入蜀山陶业生产合作社、1955年11月开始为紫砂厂招收第一批学员传授紫砂制作技艺、1956年被江苏省人民政府任命为紫砂"技术辅导员" ，成为著名的"紫砂七大名艺人"之一。
吴云根紫泥绞竹提梁壶为其创新之作，也是吴云根大师存世极少的杰作。提梁以两根竹枝缠合一起，既增加了提梁的强度，又使提梁没有臃肿感。他自成一派的竹形紫砂壶，既不失紫砂肌理，又撷取了竹子的风骨和节气。
1969年，文革浩动无情落在吴云根头上，吴云根将自己困于屋中，百思不得其解，身心俱疲，最终选择在宜兴紫砂工艺厂上吊自杀身亡，以最激烈也是最悲凉的方式，结束了自己的一生，享年77岁。而直到去世，吴云根未给子女们私下留存一件他个人的作品。
吴云根师徒合影
纵观吴云根一生，一生奉献，勤劳纯朴，光明磊落，勤劳纯朴，公私分明。制器讲究形似，更重神似，识其品相，尊重规律，从自然中体验，从实践中融会贯通。
新中国成立后，他尤其是在带徒授艺、培养人才方面，没有门户之见，热诚和蔼、平易近人，培养了一批又一批优秀紫砂艺术人才，为传承紫砂艺术事业作出了不可磨灭的贡献。
当今紫砂艺术界艺术大师和名家如高海庚、汪寅仙、吕尧臣以及葛明仙、何挺初、范洪泉等皆受吴云根指导。吴云根对徒弟要求严格而师徒又十分和谐，首开师徒间竞技比赛之先河。
“声名盖及师，来者有几人”，这样一位紫砂前辈，不应被遗忘。
吴云根制大犀尊壶(917057)
此壶为七老艺人之吴云根创作的超大品，采用原矿老底槽清，由三位作者全手工精制而成，距今已有近百年的悠久历史，在岁月的浸润中色泽更显温润雅致。壶身饱满挺阔，平盖之上塑一牛俯卧于上，昂首哞哞，意趣盎然。弯流挺括，出水爽利，与壶钮之角度相呼应，圈把圆润，把握舒适，整壶比例掌握得恰到好处，线条流畅优美，朴致大方，饱含古韵之风。
壶身正面刻诗“君亦啸傲客，竹裹兴何如”，反面刻“盈盈常不溢，源远自通灵”，好一派悠然逸趣，实属难得佳器，藏家不要错过。
