顾景舟(1915.10.18-1996.6.3)，原名景洲，是我国紫砂行业首位中国工艺美术大师，世人尊称“壶艺泰斗”。
他穷尽毕生光阴深耕紫砂领域，打破茶具的实用桎梏，将紫砂壶升华至艺术藏品高度，以精湛技艺与高洁风骨，定义了现当代紫砂艺术的审美基准。
得天独厚的成长环境，为顾景舟的壶艺之路筑牢根基。宜兴上袁村素来盛行制壶之风，家人精湛的陶艺素养，让他自幼浸润于紫砂文化之中。
除此之外，他早年深耕古文典籍，积淀扎实的文学素养，为后续艺术创作注入浓厚文人底蕴。十七岁时，迫于生计的他辍学制壶，凭借过人天赋迅速掌握全套制壶技法，年少时便凭佳作在业内崭露头角。
此后他远赴上海仿古研学，临摹明清历代制壶名家珍品，同时结交一众书画大家，完成从普通手艺人到艺术创作者的蜕变。
1948年是顾景舟艺术生涯的关键节点，五把石瓢壶的问世，标志其个人艺术风格正式成型。同年他更名“景舟”，自喻艺海孤舟，立下潜心紫砂、终生不悔的初心。
新中国成立以后，他兼顾创作与行业发展，牵头搭建紫砂产业体系，位列“紫砂七老”之一。
育人方面他规矩严苛，以打磨工具磨炼弟子心性，培养出周桂珍、徐汉棠等诸多行业名家；创作层面他坚守手工底线，抵制机械化量产乱象，守护紫砂艺术独有的灵魂。
秉持“以形为先，以用为本”创作理念，顾景舟专攻光素器创作，舍弃冗余装饰，依托紫砂原生质感诠释东方美学。他苛求泥料、自制工具、严控细节，口盖严丝合缝，线条分寸绝佳。
景舟石瓢、提璧壶等传世名作，皆是紫砂史上的经典，其中提璧壶曾创下同期紫砂拍卖纪录。对待作品他近乎偏执，但凡存在细微瑕疵便直接销毁，绝不姑息敷衍。
技艺之外，顾景舟的匠人风骨更令人折服。他拒绝制作仿古假壶牟利，看淡名利富贵，清贫度日却坚守艺术底线。
晚年的他深耕理论研究，编撰专业书籍、考证古窑遗址，还以文化交流为纽带，拉近两岸紫砂从业者的距离。
斯人已逝，匠心永存。如今顾景舟存世真品寥寥无几，稀缺的藏品、不朽的创作理念与纯粹的匠人精神，持续滋养着紫砂行业，让千年紫泥文脉薪火永续。
