紫砂名家
范建华
江苏省工艺美术大师
江苏省陶瓷艺术大师
正高级工艺美术师
师从国工艺美术大师吕尧臣
中国陶瓷艺术大师曹婉芬爱女
范建华，1964年生于宜兴陶艺世家，自幼受紫砂文化熏陶，1982年进入宜兴紫砂工艺厂，拜吕尧臣大师为师，后又随母亲曹婉芬深耕壶艺，在两大名家指导下筑牢技艺根基。她尤擅花货与筋纹器创作，作品兼具古朴典雅与精巧秀美，花货师法自然、灵动鲜活，筋纹器规整流畅、韵律十足，尽显紫砂雅致韵味。
1988年，范建华赴中央工艺美术学院进修陶瓷造型设计，系统学习让她的设计能力显著提升。凭借深厚功底与独特审美，其作品屡获各大奖项，深受海内外壶友喜爱与推崇，是当代紫砂领域颇具代表性的女性艺术家。
作品·赏析
一、宝方抽角壶(张睿陶刻)
此件宝方抽角壶，以母亲曹婉芬经典代表作为设计灵感，采黄龙山原矿老段泥制成，壶色淡雅清丽，尽显灵秀气质。高四方壶体上丰下敛，线条劲挺，张力十足，面与面的交界处以抽角手法藏锋匿角。
折肩微鼓，嵌盖与壶口严丝合缝，六方镂空式钮耸立盖面，造型颇具新意。一弯流上平下圆，嗉部丰硕，贴于壶身，棱方耳把曲度和谐，手感舒适且端握稳当，流、把折角极细，与壶身相衬。
由范建军高徒张睿陶刻装饰，正面以石刻文字镌四字，旁注“释文天道酬勤”，落款“甲午冬月 阳羡一诺书镌”，反面刻绘山水景致，峰峦巍峨耸峙，草木繁盛丰茂，远方燕群齐飞，营造出清旷悠远的意境。
整壶器型古朴典雅，线条简练大方，将方器的刚正挺直、棱角分明与圆器的顺畅柔和、温润内敛完美融合，达到了“方中寓圆，圆中见方”的至高境界，堪称实用价值与艺术价值兼备的佳作。
二、星蕊壶
此件星蕊壶，选用家藏原矿老紫泥精心抟制，泥料自带岁月沉淀的古朴质感，成壶色泽沉静含蓄，手感细腻温和。身筒饱满挺括，线条圆融流畅，虽呈扁圆形态，却无半分塌陷软塌之弊。
范建华巧借梅魂入器，压盖微微隆起，其上扁钮以几道交错纹路细致勾勒，形似含苞待放的梅蕊，敛藏着即将绽放的生机，妙趣横生。
直流、弧把皆以梅枝为形，仿自然之态细致雕琢，错落点缀数处瘿节、疤痕，纹理、触感几可逼真，一段新梅自把梢延伸而出，蜿蜒攀至壶身正面，朵朵梅花或盛放吐蕊、或半露娇颜。
整壶将梅花凌寒独自开的韵味与紫砂工艺巧妙融合，既藏传统艺术的文化底蕴，又不失实用功能，观之赏心，用之惬意。如此赏用皆宜的精品紫砂器，实为藏家不可多得之选，切勿错失。
三、高竹节壶
此件高竹节壶，乃范建华以竹为题材创作，采原矿紫泥为胎，壶身呈竹筒状设计，圆肩柔和，腰间巧妙束紧，底沿则宽展铺开，向下渐敛，收于假底圆足，整个轮廓线条变幻自然，起伏转折让壶形更显灵动，丝毫不显生硬呆板。
壶口收小，上压盎盖，沿子母线严丝合缝，闭合间尽显工艺之精，执壶倾倒时亦能做到滴水不漏，盖面竹段虬曲盘绕成钮，姿态苍劲有力，几缕竹叶自壶钮处清浅延展，顺势贴于盖面作饰。
流嘴设计为三弯样式，弧度优美，出水流畅，执把则弯折成耳形，二者均取竹段形态巧塑而成，每一处细节的呈现都颇为精到，小至竹节的肌理、竹叶的纹路，都刻画得栩栩如生。
整壶不仅有竹之“形”，更蕴含竹之“神”，那高风亮节的品格、铮铮傲骨的气概，皆随紫砂的温润质感与竹的灵动造型，悄然传递给每一位赏壶之人，让人在观壶、品壶间，心生敬意与共鸣。
四、上新桥壶
上新桥壶，紫砂泰斗顾景舟大师在动荡岁月为工厂生产的打样之作，以江南水乡的小桥为创作原型，承载着独有的时代情怀与人文温度。范建华此件，于80年代采原一厂老紫泥摹古而作，成器色泽莹润温雅，秀美大气。
壶身作扁圆形设计，线条挺括，暗藏饱满张力，盖与肩部以凹线巧妙分割空间，自上而下俯瞰，一圈圈环线如湖水涟漪般徐徐晕开，压盖中央，壶钮高高矗立，形似一座小巧玲珑的石桥静立于粼粼湖面，“上新桥”之名便由此而来，形与意的契合堪称绝妙。
鸽颈式曲流胥出，出水爽利之余更添几分灵气，环状壶柄上巧设平台，持壶时拇指可自然安放此处，尽显人性化设计巧思。更妙的是，这方小台与中央壶钮遥相呼应，宛如一叶扁舟正缓缓驶向湖心小桥，动静之间，意境悠长。
整器未作繁复雕琢，而是以提炼简化的形体、古朴淳厚的质感，于简约之中尽显江南水乡的恬静温婉。细赏此壶，仿佛能置身于烟雨江南的小桥流水之间，耳畔似有橹声咿呀，心中满是柔情诗意，品赏余味无穷。
