上篇七种工艺，或尽显文人雅致，或饱含宫廷奢华，或兼顾实用效率，从不同维度展现了紫砂装饰对多元艺术的吸收与融合。
而宜兴紫砂壶的工艺魅力远不止于此，还有更多依托泥料特性、凭借极致手工打造的装饰技法，它们或玩转泥色碰撞，或模拟自然肌理，或挑战精工极限，进一步丰富了紫砂艺术的表达形式。接下来，让我们继续解析其余八种经典紫砂装饰工艺，探寻其中更深层的匠心与美学追求。
八、镶嵌
镶嵌工艺借鉴了古代青铜器中的“金银错”技法，是紫砂装饰中彰显华贵的代表。首先在紫砂坯体上雕刻出设计好的图案凹槽；待壶体烧制完成后，将玉、金银、玛瑙、象牙、珊瑚、红木等名贵材料加工成与凹槽匹配的形状，嵌入凹槽中；最后用锉刀将镶嵌部位锉平磨光，使材料与壶体无缝衔接，形成精致的纹样。
清 紫砂胎乌漆嵌螺钿茶壶
镶嵌工艺常用名贵天然材质，成品兼具紫砂的温润与珠宝的璀璨，风格富丽堂皇，既是实用茶具，也是极具观赏价值的艺术品，历史上多为贵族阶层收藏。
淘壶人藏 鲍仲梅制 镶银黛珠提梁壶
九、嵌泥
嵌泥与镶嵌工艺原理相似，但以紫砂泥料为镶嵌材料，更显紫砂的本真质感。在紫砂坯体半干时，用刻刀刻出图案凹槽；选取与壶体颜色对比鲜明的紫砂泥料（如紫泥嵌段泥、朱泥嵌绿泥），填入凹槽中；待泥料干燥后，将表面打磨平整，入窑烧制。
现代 何道洪嵌泥牛盖壶
成品因两种泥料的颜色差异，图案清晰醒目、色彩亮丽，既保留了紫砂的泥质肌理，又通过色彩碰撞增强了装饰性，风格活泼明快，是兼具创意与传统的工艺。
淘壶人藏 何燕萍制 嵌泥汉方壶
十、绞泥
绞泥是紫砂装饰中最具自然之美的工艺，核心是通过不同颜色泥料的揉合，形成独特的纹理效果。选取两种或两种以上颜色的紫砂泥料，经人工揉合、按压、层叠、镶嵌、绞扭等多道工序，使泥料自然交融；再将绞合后的泥料制成壶坯。
烧制后，壶身会呈现出虚虚实实、蜿蜒交错的纹理，或如山水云雾，或如流水波纹，或如天然石材的肌理，无需额外雕刻，便自带自然天成的意境。
现代 吕尧臣绞泥天际壶
绞泥工艺的精髓在于以人工手法模拟自然，紫砂艺人需精准把控泥料的硬度、黏性与绞合力度，才能让纹理既随机又富有美感，达到以小见大、亦真亦幻的艺术效果，是紫砂工艺中“天人合一”理念的生动体现。
淘壶人藏 堵江华制 绞泥玉润壶
十一、包金银
包金银是紫砂装饰中兼具实用性与观赏性的工艺，主要用于保护紫砂壶的壶嘴、壶钮、壶把、口沿等易磨损部位，同时提升器物的奢华感。其流程为：将金、银加工成极薄的金属片，根据壶身部位的形状裁剪后，紧密包裹在需保护的部位，再用工具将金属片与壶体贴合固定。
民国 包金水平壶
这项工艺的优势在于，金属片能有效防止壶嘴、口沿因碰撞、使用而磨损，延长紫砂壶的使用寿命；同时，金银的光泽与紫砂的泥色形成对比，让壶型更显精致，尤其适合装饰古朴风格的紫砂壶，兼具“护器”与“增色”的作用。
清乾隆 包银口紫砂壶
十二、彩绘
彩绘是紫砂与景德镇瓷绘工艺结合的产物，核心是在紫砂壶表面绘制彩色图案，再经二次烧制固定色彩。先将紫砂壶素烧成型，待壶体冷却后，用矿物颜料在壶身绘制花鸟、人物、山水等图案，最后放入窑中以高温二次烧制，使颜料与壶体牢固结合，成品色彩鲜艳、不易掉色。
清雍正 彩绘花鸟图笠帽大壶
虽然彩绘工艺以景德镇瓷绘为代表，但紫砂彩绘因泥料的透气性与质感，呈现出与瓷器不同的艺术效果：颜料附着在紫砂的哑光表面，色调更显温润，图案与壶体的融合度更高，是跨窑口工艺融合的典范。
清 澹然斋款彩绘山水图高身四方壶
十三、铺砂
铺砂是与“调砂”工艺相似，但操作方式不同。先将经过筛选、研磨处理，保证颗粒均匀的紫砂泥矿砂或缸砂，撒置在未干的紫砂泥片表面，再用工具轻轻敲打泥片，使砂粒嵌入泥片表层，待泥片制成壶坯并烧制后，嵌入的砂粒与壶体泥料会呈现出不同的颜色与质感，让壶身表面更显丰富细腻，避免单一泥色的单调。
清乾隆 铺砂四方壶
铺砂的核心目的是优化肌理，而非单纯装饰，砂粒的加入不仅能提升紫砂壶的视觉美感，还能在一定程度上增强泥料的透气性，让茶汤口感更佳，是实用与审美结合的典型工艺。
淘壶人藏 恽志培制 玲珑壶
十四、贴花
贴花装饰的核心是通过粘贴泥塑的方式丰富壶体层次。先将紫砂泥块切成薄片，手工捏塑成花卉、花叶、花瓣、昆虫等立体造型，再用竹片修饰造型细节，使其线条流畅、形态逼真，最后用紫砂泥浆将捏塑好的“花片”粘贴在壶身适当位置，与壶体融为一体。
清早期 朱泥贴花松鼠葡萄壶
粘贴的图案凸起于壶身，能触摸到明显的质感变化，立体生动，比平面装饰更具观赏性；同时，紫砂艺人可根据壶型设计贴花位置，让图案与器型呼应，达到器型与装饰统一的效果，为紫砂艺术增添自然生机。
淘壶人藏 范建荣制 枇杷壶
十五、竹编
竹编是紫砂装饰中难度极高的重工工艺，属全手工制作，因技法繁复、耗时漫长，宜兴丁山会此技艺的艺人屈指可数。其核心是“仿生竹编”，用特制的细小刻刀，在紫砂壶坯上逐一刻出细密的竹丝纹理，模拟竹编器物的编织效果，从壶身到壶盖、壶把，皆可雕刻竹编纹理，甚至能做出内外双层竹编的复杂结构。
淘壶人藏 何挺初制 蟹篓壶
竹编工艺对技艺与耐心的要求非常高，竹丝的间距、粗细需完全一致，雕刻力度需均匀，否则易导致坯体开裂。一件竹编紫砂壶往往需要两三个月才能完成，且竹编纹理处泥料较薄，易烧变形，烧制时需精准控制温度，出品率极低。
历史上，竹编紫砂壶多为宫廷用器，如今因艺人稀缺、制作难度大，成品极为罕见，是紫砂工艺中精工细作的巅峰代表。
淘壶人藏 方霏霏制 争晴壶
宜兴紫砂壶的十五大装饰工艺，既是历代匠人智慧的结晶，也是中国传统文化的载体 —— 从陶刻的文人气息，到泥绘的雅致韵味，从镶嵌的奢华富贵，到竹编的精工细作，每一种工艺都诠释着紫砂“实用与审美并重、传统与创新融合”的艺术追求。这些工艺不仅让紫砂壶成为可使用的艺术品，更让紫砂文化在传承中不断焕发新的生机，成为中国陶瓷艺术中不可替代的瑰宝。
